埃貢·席勒：死神和少女1080P

當鏡頭從埃貢的畫展切換到沃利在戰場上擔任軍醫的那一刻時，影片達到了一個強大的情感轉折點這不僅是沃利死亡的伏筆，也是沃利身份符號的轉變這種形象符號的轉變在視覺上被描繪為從迷人的少女模特到平靜但自由奔放的情人，最后到意志軍醫致力于幫助戰爭中人民的苦難

而每一次的變化，或者說整個變化之流，都是沃利對自己生活和存在意義的反思。

從模特到軍醫的轉變，不再具有封閉形象的象征性，這種語言并不代表高貴，而是女性個人選擇背后的自我意識。

當她愿意獻身于戰爭和人類的悲傷時，沃利徹底放棄了作為藝術家背景下的“美麗的身體”的故事無論她愛上藝術家，為藝術工作，離開藝術家，成為一名軍醫，還是心里記住并愛著埃??貢，她自己選擇這部電影沒有直接解釋沃利成為一名軍醫的原因，但我不認為與埃貢分手的這個決定是一種恥辱——沃利的決定在電影的早些時候就已經被預示了一是她向埃貢透露，作為一個健康的年輕人，他應該參軍第二次是埃貢問她是否愿意一起去鄰家女孩的家庭聚餐她看到了埃貢的熱情，卻以合唱團訓練為由拒絕了；合唱團學習的歌曲都是在戰爭背景下進行的 《戰歌》當沃利拒絕邀請時，影片還從沃利的對話和眼神中揭示了一個細節，即沃利對自己身份的理解她深知自己地位的平庸當埃貢后來認為“適合作為婚姻伴侶（出于經濟原因）”的兩姐妹邀請她們時，“但我不認識你的父親”這句話加上眨著的眼睛揭示了她的不安強調了她的自我意識自我意識在影片前半段也表現出來，當她和埃貢一起去姐姐的聚會時，“我擔心我不適合那種情況”，并和13歲的女孩一起住在酒店但這種看法是現實的、真實的在影片中，沃利的自我認知并不過分情緒化它不會給人一種羞辱感，而是一種清醒的感覺，他們不感到羞恥，而是意識到，因為沃利就是這樣從一開始就淡化物質身體并皈依心靈

影片專門設計了她在合唱團唱歌的場景，表情熱情。

與沃利在唱詩班唱歌的片段形成鮮明對比的是，埃貢坐在伊迪絲美麗的白色客廳里，提到了他早逝的父親作為藝術家的官方身份，并向他的女兒求婚參與可以說，從現在開始，兩位主演就不再在一起了沃利選擇了她的思想，而埃貢實際上選擇了她的思想，但他將自己的藝術與欲望和身體聯系得太緊密，所以他選擇了物質保護沃利的精神選擇是酒神式狂熱與阿波羅式理性結合的產物這也是她能成為藝術家眼中的繆斯的原因相比之下，影片中的埃貢完全被酒神狂熱所驅使，達到了破壞性的地步沃利的愛也被這兩種力量所平衡她的愛深沉但不瘋狂，她的熱情不及“愛就是生命”的犧牲精神我從沃利那里了解到，所有的愛都來自自愛的中心，這反映了她之前在埃貢的筆記本上寫下的話：“我不愛任何人”所有的愛都源于一種自愛這種自愛與埃貢第一個舞者情人的自私和冷漠提供了另一種敘事對比，后者本質上只滿足了自己的自私欲望她熱愛自由和藝術，所以她熱愛埃貢自由的靈魂和他瘋狂的藝術境界例如，當埃貢受到情欲的啟發，不得不在與他發生性關系的同時作畫時，沃利是唯一能夠跟隨這一趨勢的人那個女人的欲望成為他理想的繆斯但同樣的事情也發生在埃貢背后的女人伊迪絲身上，換來的只是伊迪絲茫然的眼神和不解沃利也喜歡自然的事物，喜歡用自己的話來描述一切，喜歡自己能像云雀一樣嘰嘰喳喳，埃貢也曾經很喜歡這只小云雀的活潑正是戰爭破壞了和平與美好沃利溫暖、浪漫、真誠、自由的性格也讓她有機會產生更深層次的共情——對戰爭造成的悲劇有更強烈的同情心，因此她選擇成為一名軍醫這種同理心與埃貢的其他兩名女性形成鮮明對比

舞女只對與他發生性關系感興趣，代表一種情欲；成為他妻子的伊迪絲對他作為一個有前途的藝術家的地位很感興趣，代表著世俗的婚姻。

當時，埃貢也注意到了伊迪絲家族的經濟實力同時，當伊迪絲對埃貢的情色創作和軍旅生活不滿時，她也告訴埃貢“這不是我想要的婚姻”這導致了另一種關系沃利曾經說過，如果你參軍，無論你去哪里，我都會跟著你這兩位代表情欲和世俗婚姻的女性都沒有表現出沃利的“同理心”能力，無論是在藝術、人性還是精神自由方面

他們更多的是追求和保護世俗利益。

但中間的沃利卻是這樣，所以可以說她的象征就是“愛”（前面提到過，她的愛不僅僅針對埃貢這個男人）愛情故事的順序也很微妙：情欲-愛情-婚姻最后，她的死是通過一封信從沃利的角度講述的演員的獨白聽起來很遺憾，但并不悲傷反而透露出一種釋然的幸福我不知道我的經歷是否合適——至少我覺得她過著勇敢而自由的生活就連沃利本人也寫道：“我病得像蠶一樣，我會好起來的”當我聽到這句話時，我想起了埃貢給她起的名字：“嘰嘰喳喳的小云雀”后來埃貢將《男人與少女》改為《死神與少女》后人討論席勒的畫《死神與少女》時，都將鏡中人視為“死神”由于埃貢的去世，席勒可能也想改變這幅畫講述愛情故事的畫變成了講述勇敢女人故事的畫改名后的畫作中，一名女子緊緊擁抱死神，同時代表著愛與自由少女直視鏡子中的“死神”和自己很可能，她正凝視著“死神”的眼睛她堅定的眼神和迷人的身材，流淌著破壞性的浪漫色彩也許沃利在埃貢眼中就是一個永遠的女孩封印她衰老的不僅是死亡，還有沃利熱情而自由的個性她的精神始終使她成為不朽的女神席勒喜歡把人體畫得像枯木一樣反復無常、怪異，沒有血肉但視覺上卻表現出一種愛和感情這太奇妙了，我覺得我需要仔細考慮一下但由于人體如同枯木，卻能被輕輕地綁在一起，不但失去了肉欲的庸俗感，還保留了身體自由變幻的靈性我也不想從道德角度批評埃貢是一個道德敗壞的混蛋只能說，他那過于自由真實的靈魂，將大多數人壓抑的欲望釋放出來，展現了出來他的藝術與快樂處于共存的狀態他的欲望很強，又不想控制，所以他不能沒有女人但其中，只有沃利被認為是他真正的繆斯，這是事實電影場景將沃利的訃告切入埃貢的記憶中，而埃貢實際上即將因病去世，并說：“我需要你”我想“你”也應該是沃利照顧埃貢的姐姐在昏暗的燈光下說了聲“我在這兒”，然后埃貢疲憊的雙眼用悲傷而深情的眼神看著說話的人，蒼白的雙手想要觸碰這個人第二天，埃貢生病去世了我想，他發高燒時眼睛里看到的可能就是沃利非常有趣的是，沃利實際上被描繪成一個“粗俗的女孩”，不夠安靜，喜歡唱歌，愛說話，文化程度很低與后來成為埃貢妻子的伊迪絲相比，她其實擔不起“優雅女人”的稱號而這或許也是她擁有強烈的自由精神和同理心的原因之一但即使沒有了“淑女”的象征，我仍然覺得沃利身上有一種優雅的氣質她并不是一個優雅的女人，她看起來更像是一個從天而降的精靈或仙女，用赤裸的身體唱歌、玩耍在這樣一個充滿自然原始氣息的女人身上，有繆斯般的美麗，有酒神般的狂喜，有阿波羅般的理性最后，我想補充一段總結《浪漫主義的根源》中以賽亞·柏林的愛情故事：“它是對獨特細節的真實再現，就像那些栩栩如生的大自然畫作；它也是神秘、模糊、悸動的輪廓

它是美與丑；它是為藝術而藝術，也是拯救社會的工具。

”它是強大的和弱小的；它是個人的和集體的；它也是頹廢的、革命的和反動的、愛生的和愛死的自發行動方式，從而反對一個自命不凡的社會PS：而且，導演對論點的省略和富有表現力的鏡頭設計也提升了沃利的形象

自然地，女演員的情感爆發給人一種演技爆發的感覺。

所以后來看到的時候，我差點就把埃貢當成沃利的陪襯了我本來是沖著演員的顏值去的，但真正讓我感動的是埃貢的第二任妻子沃利我非常愛她