阿松 第三季完整版

我非常喜歡歌曲第三期的OP2 OP2的歌曲針對的是崇拜六位偶像的動畫消費者，也是一個“未經許可支持動畫的項目” AOP解散前的最后一部作品，表達了他對虛擬角色存在理由的欣賞和喜愛 OP2動畫的視覺效果更加令人驚嘆在之前的動畫中，六個主角不斷地奔跑、墜落、爆炸，或者停留在不斷變化的盒子花園里西西弗斯式的斗爭和反抗，還有卡夫卡式的不問問題、妥協、放棄的風格此外，這部新動畫還展示了劇院舞臺上裸體的符號、第四面墻的打破、網絡視頻流中流傳的面無表情的舞蹈以及最后六位主角的謝幕儀式該系列的視覺語言直接而有力地識別了觀眾的存在謝幕場面極其震撼終幕后的表演，舞臺虛擬世界的解構無論悲喜荒誕的戲劇多么精彩，它總是以謝幕告終演員們主動走到第四面墻前，認出觀眾，并請求觀眾的認可和掌聲感謝樂隊、燈光、后勤團隊、導演和幕后的許多人制作團隊也走出幕布，讓觀眾感受到他們的存在

在戲劇中，幕布延伸到銀幕。

幸福的故事里有角色與家人團聚的場景，或者幕后的彩蛋，還有故事之外的演員和制作團隊的功勞謝幕是貫穿作品的另一個儀式化過程，讓觀眾認清虛構，回歸現實現代觀眾已被影視劇馴化，戲劇似乎已成為更高層次的娛樂，盡管20年代電影是新時尚，50年代電視是新主流這些媒體提供了身臨其境、同時在時空旅行的體驗透過層層過濾，觀眾忘記了第四堵墻另一邊的演員也是現實世界的一部分這也是小說作品的目的預測所講述的寓言扭曲或反映了現實戲劇和銀幕的區別在于沒有物理和虛擬的障礙演繹虛構世界的演員更貼近觀眾也需要雙方的默契，才能達到超越時空的影響力

換句話說，演員表演，觀眾必須觀察并尊重第四堵墻的距離。

后敘事的構圖很有趣，因為故事中的人物可以打破第四面墻，向觀眾說話，仿佛他們有依附于現實的自我意識，擾亂觀眾對情節的思考和解讀 然而，大多數元敘事（metafiction；metafiction？）作品仍然依靠故事情節的走向來達到敘事的基本目的但《打破第四面墻》動畫系列的元敘事似乎正在走向不同的方向這首歌作為喜劇也非常獨特大概正是Init的元素使其成為存在主義和荒誕主義的杰作尤其是在《Dal》的第三首曲目《OP2》之后，我越來越覺得這是一部元敘事的作品，可以脫離情節，從作品的結構中衍生出形而上的思辨，體現時代精神伴隨著搞笑動畫短劇和實時表演的特點，忽略劇情發展這方面還是很有趣的我想這也是一份禧年工作《深夜！天才傻鵬》不過，這三個粗俗就更成人了（有沒有人數過幾乎死掉的語言魔法？這部2018年的動畫里被提到了多少次鏡子……）這是一部完全沒有對應關系的作品，因為沒有太多好看的聲音，帥氣的男人，為了國內的需要和觀眾，即使有很多大牌的配音演員和演員，也能互相互動評價一下顏值（錢都花在這里畫機甲了）再加上偷雞不成蝕把米的動畫導演的人氣，這就是這個時代的max了迷人的歲月里，這張臉無法引起共鳴，創造出現象，卻注定暴死坦率地說，這種脫離情節的形而上學批評是沒有先例的（拜托，《POP TEAM EPIC》超出了范圍，根本沒有情節）據我所知，只有老EVA劇場版有《真心為你》，反映了觀眾的丑惡嘴臉神奇的蒙太奇場景人們坐在影院里，屏幕上出現邪惡的意圖雖然很明顯我無恥地在網上免費獲得了好東西，但有可能當觀眾最終看到他們渴望看到的 EVA 劇場版時，它最終變成了一個流媒體系列荒誕的戲劇，而屏幕上映出的其實是坐在觀眾席上的我，我的心情一定很復雜他們突然與最初激動人心的故事脫節了，真嗣也是如此，在電影開始時的雙手匆忙之后，真嗣的喜悅停止了，猶豫，羞辱和困惑更不用說導演別有用心地拍攝的演播室爆炸場面的圖片，網絡留言板上混雜的咒罵，以及發給制作組的侮辱性信件——當然，這也可能是憤怒的觀眾雙方的結果還有《輕騎輕騎》的制作團隊結果，一部關于青少年打架的精彩廣告變成了成長煩惱的意識流我不知道該怪誰，但這個驚人的決定確實讓這部電影名垂史冊我所說的元敘事興趣是指觀眾會產生一種錯覺，認為故事和人物具有自我意識，并且與虛構的他人有額外的親密感而這種脫離故事發展、對觀眾暴力說話的暴力元敘事，正是因為它的稀有性和它所帶來的突然驚喜（以及它的相對稀有性）才讓人感興趣和講得不好的故事）一般元敘事是相同的）就像前面提到的老EVA劇場版的強制中場休息，不，第四面墻的打破，戲劇舞臺的主題，歌詞對觀眾的導向，以及第三幕六個角色的謝幕，沒有OP2的所有言論 ，向觀眾傳達的最簡單的信息但究竟是誰發送了這條消息呢？其實還是制作組，或者是導演，或者更進一步，是時代精神在推動這類作品（我總是用這個大詞來說話，但我不太明白你認為的某種社會精神）時代互動，甚至階級矛盾也控制著意識形態我的結論是，我是齊澤克的狂熱年輕讀者，雖然我不支持，但你現在可以打我]）然而，戲劇舞臺的表演性讓我們產生一種錯覺，以為信息來自于這六個令人上癮的虛擬角色，我們誤以為他們正在變得有自我意識并進一步同情他們——他們謝幕了 ，他們介紹了故事的結局，所以他們很抱歉，他們不想讓這個夢結束，他們想拒絕這個夢的結局雖然觀眾是被控制的，但這也是虛構作品的目標，模擬情感，體驗不可能的時空這種情緒是假的嗎？當然不是，所有這些由媒體產生的體驗和人體的驚人反應都是真實的如果觀眾在謝幕時感受到這些復雜的情緒，那么這部作品和制作團隊就成功了至于成功——更不用說這六支賺錢鏡頭了，可以化解性死沖動，化解階級矛盾，讓消費者尤其是女性樂見其成，將她們的美麗轉化為資本積累——當然就完了制作團隊方面，依然屬于喜劇大師赤冢不二雄的遺志

2021年2月15日價格。

--------------------------第 3 期第 23 章的后續審查Yisong 為熱愛 Meta meme 的年輕觀眾直接拍攝的鏡頭：“我們是六個虛構的孩子，我們住在這個虛構的房子里，我們過著虛構的生活，他們每個人都有虛構的虛構其他/“最佳小說/イマジナ里ーの極み”“下周我將用精彩的小說將你追入恐怖的深淵/下周我將用精彩的小說將你追入恐怖的深淵/下周我將用精彩的小說嚇唬你”（劇本·薩里作文　隱藏松原）小說，第 3 期，第 23 章質疑這部大型二次作品的出發點宋對NEET的自我定義是這個系列的前提、故事張力和不可避免的詛咒他們成為了社會正常進程之外的存在，用不同的規則重新定義了松野一家的“理智”，拒絕了大他者（社會）（B部分“買斷”），但服從了最初的欲望（吃，飲酒、娛樂）并為他們提供索賠資本（A部分“合同修正案”），這是青春期時逃避現實的一種方式自我定義，精神分裂的化身，通過第四面墻的自我質疑和覺醒（C“朋友”→D“如果懷疑”），質疑虛構的存在，但最后是象征家庭凝聚力或聯系的般若面，已故老師的照片代表父權秩序的赤冢和長子被資本利益卷入其中進入受控小說 （D“如果有疑問”）“我們生活在夢中……” “不是……太夢幻吧？”2021年2月25日價格