波洛克HD中字

四天的大橋假期我很開心

我可以小睡一下，不必在固定的時間出去。

圖像作為延續的存在是宏偉而震撼的，但藝術家本人卻像一個巨大的混合物，吸收并擾亂著他周圍的每一個人只有當我們以陌生人的身份看待這個形象時，我們才能保留永久的積極印象那時，接觸繪畫后，繼續當“畫家”，“立刻給別人看一屋子的畫”但如果你想轉身去嘗試雕塑或者其他的表達領域，那將是一個很大的改變今天我們開始接觸一切，我們可以做一切有更廣闊的領域可以入手，由淺入深，個人選擇看完影片后，我對波洛克的印象不可避免地發生了改變 《現代藝術150年》的一條原創評論確立了我對它的癡迷：“本來我只是想玩點免費爵士樂，沒想到它玩了一整夜，一發不可收拾”這是大量體力努力的結果，有點像一個人與一只熊搏斗，最終把它打倒在地波洛克在這幅畫上奮力掙扎了一整夜，直到最終屈服于自己的意志他將圖像描述為：美國西部所有動物的恐慌，牛、馬、羚羊和水牛，都沿著那張畫布撕裂、咆哮，就像地獄一樣令人興奮，而他自己，就是這樣的人 ” 但他最后說道：“我可以控制這一擊，并不難影片中塑造的真實而懦弱的人拒絕與電影導演詳細交談，試圖向外表達真實的自我每次他接受采訪或敘述時，他似乎都是一個不同的人但不可避免地要提到《*電影與現實》之間的差距以及《*藝術家在場》中我們想到的問題，藝術家也有責任向世界介紹他的衍生品：電影、書籍、敘事我很困惑，他所推崇的自然釋放最終是否被世俗規則所壓制？狹鱈他在藝術批評上并沒有偏離其他同時代人的批評我渴望忠于自我，勇于創新，想在這歷史的長河中以誠實的態度開創自己的藝術領地#1 影片的開頭是平日里唯一的酒精釋放，早餐時的沉默，以及走廊里慢慢靠近的人們脫下外套他不相信自己或自己的真理 #2 一個轉折點，卻預見了李和穩定的經濟來源，逐漸接近他心中的野獸李經常訂閱各種歷史或當前的教派波洛克“我只是畫畫”但如果你只從內部開始工作，你就會重復自己 * 人才的限制

捕獲的動物受到一定規則的限制。

即使你從事藝術，你也必須放棄規范、聲譽、金錢、認可以及人類的生存模式每個人都用自己的方式與世界相處，希望張開四肢，獲得更多的快樂，消化痛苦無可辯駁的視覺語言，優美精致的純粹形式，他找到了一條路，在本能的創新中一路走來，新的表現形式讓觀眾立刻感受到 # 終于迎來了毀滅前的平靜但隨著李真正離開，他的才華停止的痛苦和忽視周圍人感受的內疚慢慢蔓延創作 如果把他的創作分為兩部分，一是本能的潑灑，二是帶有裝飾目的的筆觸然后他的一幅畫就是兩者之間的戲劇

這種本能也來自于所有的人生經歷，來自于他沒有敞開心扉時的壓抑與沉默，來自于當時的批判與思考，來自于無數繪畫所運用的對美的敏感。

性別我想感受作為一名畫家、藝術家或任何人的痛苦和所有的快樂人生的每一部分都選擇了游戲在其中，構圖的本能和平衡、溢出和控制發揮著作用直覺和錯誤花瓶頸 佩吉為他提供的不愁生活基本經濟開支的生活，對他來說也是一種限制嗎？這與是否被出售、是否受到歡迎有關難道最終的結果只是佩吉的營地，連同所有不再屬于我或我的家人的痛苦和糾葛，都只是在未來積滿灰塵嗎？ & 對死亡的恐懼與規則之間的平衡：與周圍人的關系以及權利與藝術世界現有規則的平衡作為工匠，我們總是希望被認可，出名，畫作是否被購買，展覽和雜志評論出現在前期強烈的自我懷疑和渴望，而收到后，無盡的渴望，希望永遠能夠站起來創新和名譽的頂峰創作的源泉是什么？像波洛克一樣用你的身體開拓新的領域就像用你的思想和身體摧毀一堵混凝土墻我沒有把注意力轉移到其他地方，尋找新的思維方向，試圖用理性去分析或與他人建立更深層次的聯系沒有更廣泛的生活體驗只限于自我，自我，自我但這部分體驗到達終點，本能攜帶著過去所有的負面能量，足以轉化為毀滅氣息個人風格的建立是伴隨著人生經歷的無盡探索之旅的每一個節點佩吉和她的藝術家同行之間的距離是非常明顯的她以開放的心態去接觸所有藝術的可能性，以判斷力進行收藏，并容忍藝術思維與周圍人的分歧但她也是一個路人、一個商人、一個收藏家 做生意不虧錢，讓別人發瘋，體驗他們的痛苦