鬼婆DVD中字

本片是新藤導演典型的形式主義電影作品影片一開始，屏幕中央出現了一個黑洞，隨后出現了字幕“洞”這種提示似乎從一開始就讓觀眾進入了一種精神狀態，影片的片名就伴隨著急促的鼓聲和刺耳的喇叭聲音樂中擠出來的不和諧的音樂營造出一種不舒服和奇怪的氣氛至此我們已經可以發現導演的形式利益了當影片正式開始時，婆婆和兒媳婦出現在搖曳的蘆葦叢中我們看到的是兩個眼神充滿殺氣的女人他們殺人交易物品，用死人的衣服和武器與器官采集者阿牛交換一些食物和日常用品當他們把尸體拖入黑洞時，日本傳統音樂的鼓聲和尖銳的尖叫聲再次響起，仿佛在為他們歡呼、吶喊、歌功，讓原本個人化、野蠻的行為變得莊嚴而神秘，有一種神秘的感覺 命運的味道仿佛他們就是最原始的我們，最原始的生物導演將觀眾推向極限，讓人們本能地評判自己，讓人們看到最原始的人性所以，導演連婆媳的名字都沒有點名，沒有點名的婆媳表明他們都是眾生，都是整體同樣，這種概念音樂也出現在影片的幾個關鍵點上當婆婆和兒媳婦要殺人的時候，當老八從頭到腳打量兒媳婦的時候，當兒媳婦趕到老八住處的時候等等急促的鼓聲和尖銳的喇叭聲反復出現導演試圖用同樣的音效段落來提醒觀眾思考影片的主題 Shindo的創作往往過于簡單化和理想化，忽略了人物的歷史背景除了男主角逃離戰場外，沒有任何戰爭氣氛，瓦解了時空的模擬感，暴露了場景的假設性向公眾同時，影片依然遵循線性敘事結構，但注重其他元素的設計，如聲音、光影、構圖、機位、表演等一方面強調剪輯，另一方面，它又是不拘一格的、不一致的由于拘泥于一種模式，影片變得“紀實”又“虛構”，產生一種疏離效果，形式趣味顯露無疑影片中，進藤將空間和時間的自然連續性分割開來，并有目的地放大或縮小，創造出一種不自然的、人為的連續性形式感非常強，讓我們能夠清楚地理解電影的本質電影的主題我們知道，新藤的作品大多以女性為題材，展現大時代下女性的命運和處境他對底層人民，特別是戰爭中的無辜人民有著深厚的感情戰爭給他們帶來了精神和肉體上的傷害新藤的出生地是廣島和所有廣島居民一樣，1945 年 8 月 6 日的噩夢仍然困擾著他他始終堅持對殘酷的戰爭和戰敗后的嚴酷現實狀況進行批判和反思他曾在接受采訪時表示：“每個人都有獨立的存在，都從自己的角度看待社會

”戰爭時期，當人們接到國家的征兵令時，他們像動物一樣毫無怨言地奔赴戰場。

過去我一直從國家和個人的關系來看待這種行為但戰后我開始認識到，國家是由無數人組成的，只有個人才有的社會是復雜的、有矛盾的、有激情的、有不同想法的 ”[1]這樣在新藤觀念的支撐下，新藤作品的主題始終隨著時代的變遷而變化，緊緊跟隨人們最關心的陳述20世紀50年代，繪畫大多以現實題材為主20世紀60年代的主題是對人類“性”的探索，后來的20世紀60年代，堅強的新藤開始沉迷于視覺化他重點描述了人類存在的基本欲望：性欲或食欲，傳達了強烈而有力的生存欲望”新藤的《裸島》（無對白和有聲電影），被稱為無聲的‘電影詩’線條，用冰冷、簡單的黑白圖像展現了赤貧人民的韌性我們在《鬼婆》中再次看到這一點，《裸島》輕輕地贊揚了老百姓，然后《鬼婆》用激動的語氣為老百姓歌功頌德，新藤解釋了創作《鬼婆》的動機：“如果我們回顧歷史我們會發現，普通人常常被推到受害者的位置，無論身處哪個時代，總是被置于殘酷無情的環境中歷史被拋在了一邊，歷史也在他們的頭上被踐踏美好的時代只屬于當權者，老百姓被抹殺了……但我一直認為，老百姓一定有一種強大的、無敵的動力，那就是人類的原始動力否則的話，他們也無法忍受屈辱，繁衍至今”當兒媳婦聽到丈夫去世的消息時，沒有哭，表現得很平靜場景以食物和飲料開始和結束在如此極端的戰爭氣候下，他們其實已經沒有力氣去爭取一聲“死者”的吶喊，而他們的生活還得繼續這種前瞻的生活韌性始終貫穿于影片的始終同一個場景，老八和兒媳婦之間，“性”的誘惑慢慢滋生將死亡、食欲、性欲安排在一個場景中，我們可以充分體會到導演的深厚功力影片中的兩位女主角性格不羈、放蕩不羈他們散發著殺氣

歷史不能再踐踏他們。

他們想要主宰歷史導演從女性的角度，歸咎于時間造成的悲劇和生存的努力從女權主義的角度來說，讓她們公開向父權社會宣戰混亂的世界里，男人為了利益、為了生死而爭斗不休，最終的受害者卻是女人 《鬼婆》中婆婆之所以不讓兒媳婦娶媳婦，完全是因為兒子不在她兒子死后，她的家庭基本上崩潰了那么婆婆和兒媳婦之間到底有什么聯系呢？呢絨？所謂的親戚，其實只是有血緣關系的親戚人與人之間為什么會發展關系？事實上，人都是自私的，以自我為中心的這是人類存在的起源和基礎婆婆除了兒媳婦之外不能依靠任何人因此，在新藤的電影中，女性既是受害者，又是加害者，這種命運并不是女性自身的意愿造成的，而是父權社會壓迫的必然結果這不得不說是社會的一場悲劇為了表達影片的主題，導演創作了兩個個性鮮明的女性雕像對他的性格的刻畫都是為了解釋人物行為的必然性于是，婆媳游戲中殺人偷貨、婆婆阻止兒媳娶八胎的行為，就成了不可避免的事件以及某種致命的調查影片拓展了人物內心的秘密世界，并將其顯著地呈現在我們眼前本質上，它將人格矛盾的主題引入到人的動物性與社會性相互競爭的領域，即本我與超我之間的永恒戰爭這是對“人性本惡”的反思這里的“惡”并不是狹義的，而是泛指個體的一切原始欲望因此，影片中婆婆成為“鬼媽媽”也可以看作是與生俱來的強大無拘無束的自由逐漸被制度化的社會規范壓制的過程在劇中，新藤使用了更多的象征意義我們寫故事的時候，往往會寫風景、環境、山、水、橋等等，讓故事能夠在這個特定的空間展開特別是在形式主義電影中，對環境的再現可以被視為對人物的動作和行為的再現 《靈魂解釋》致力于揭示角色行為背后的社會動機然而，其中一定有一些更抽象的東西，它在故事中產生了一個關鍵的意義、一個想法和一個象征在《午后的遺言》中它是搖滾在《裸島》中，一平方公里的赤貧小島也是具有抽象意義的東西當談到《鬼婆》時，它是一個黑洞和一個面具形式主義作品往往通過鏡頭來表達主觀感受因此，我們不能用現實的方法來簡單地描述現實，而必須進一步抽象它這體現在日本電影大師們用物體來表達情感上難怪日本人總喜歡用“故事”這個詞，比如《雨月物語》、《東京物語》等等作品中的黑洞里充滿了男性尸體

他們在世時都是戰爭的一部分。

這個黑洞成為導演價值觀的對立面，是導演對戰爭和??當權者的指責和批評因此，最后一系列鏡頭具有明顯的寓言風格兒媳婦天真無邪，一步就能跨過山洞而婆婆則成了陌生人，等待著地獄之神在人界和鬼界之間做出選擇婆婆是戰爭的受害者，她的最終去向無人知曉，就像我們不知道戰爭何時結束一樣這種緊張的氣氛折磨著每一個參與戰爭的人在導演眼里，普通人是可愛又可憐，而劇中的兒媳婦則是天真、狂野在她身上我們看到了新藤對百姓的贊美而既是受害者又是加害者的婆婆，卻致命地走上了妖魔化的道路，讓面具生根發芽，成為“鬼婆”面具是一個人在社會中的偽裝，是社會中的一種疏離，一種失落和自我背叛婆婆選擇戴口罩，這違背了她的本性雖然她為了自己的欲望戴上了一副很好的面具，但想要摘下來卻遠非易事她本可以是一個有欲望的人，但最終在社會現實的驅使下，她不得不變成了一個鬼不得不說，這是一種悲劇將軍的面具在這里顯然有特定的含義我們害怕的往往不是人本身但我們常常被面具所迷惑，讓虛假的東西削弱我們自己的力量并奴役我們就好像普通人被征召入戰場，被當權者奴役一樣此時，面具似乎成了當權者的丑惡嘴臉在視覺表現上，新藤將蘆葦擬人化、象征化風中搖曳的蘆葦、蘆葦間奔跑的人的主觀鏡頭以及動人的鏡頭，無不將生活的理念擬人化人與鬼之間沒有界限整部影片的畫面沖擊力超過了劇中的情節神秘的蘆葦田深深地印在了人們的腦海里整部影片的臺詞寥寥無幾，似乎在隱喻人們在最殘酷的事實面前失去了言語交流的需要照片營造的環境贏得了觀眾的青睞對于人物，導演經常使用腳光和高對比度效果來表現人物的殘酷和相互敵意還采用典型的近景模式——全景畫面、長鏡頭、人物特寫進行“放大”，揭示人物內心微妙的心理變化和欲望的浮現，增強戲劇性 多人對話場景也很有趣圖像的構圖非常清晰，多個形狀的平行使得圖像非常具有表現力等力的張力貫穿整部影片但只有一幕，當老八和兒媳婦不再因暴風雨中女巫的出現而分開，沖破一切障礙的歡樂一夜后，兩人在蘆葦叢中赤身裸體奔跑 害羞和矜持從來都不是原始狀態的一部分空氣中回蕩著男女的笑聲這一刻，他們不再壓抑自己，沉浸在兩人的世界里他們不再有戰爭的憂慮，欲望油然而生她們當時看起來是那么的美麗，與之前的丑陋形成鮮明對比事實上，正是其他部位的丑陋，才凸顯了它們此刻難得一見的、不受壓抑的生命活力之美這一歡快的場景是全片唯一具有夢幻朦朧效果的場景它與電影中的其他場景產生了距離最后我們看到了導演主觀情感的流露這一點成為導演對戰爭的批判以及對和平與人性的追求幸福的眼睛在攝影中，鏡頭的垂直或水平移動是為了客觀的故事，因此在他的作品中我們很少看到導演的主觀情感表達影片中導演大量使用了起重機鏡頭，在20世紀60年代看起來很特別這也是導演試圖從不同的角度來展示作品的表現主義手法之一婆婆在夜色中搖搖晃晃，抱著枯萎的乳房，望著天空哀嘆這里導演用了婆婆緊緊抱住樹干的鏡頭來表現欲望的橫流，在腹腔里不由自主地呻吟此時的樹干就等于雄根，婆婆也想穿透然后導演的鏡頭搖了起來，我們看到的是一根干枯的樹干，完全沒有生命她的愿望永遠不會得到滿足從中我們看到了導演的悲傷和對當時女性的同情生存欲望和性欲是人類最原始的需求正是戰爭將他們逼到了極端的境地盡管他們與現實作著執著、頑強的斗爭，卻無法逃脫父權社會的壓迫新藤導演的風格常常是冷酷、自然、陌生的，但我們仍然在其中找到溫暖和活力神秘的哲學意義在風格化的藝術表現中煥發出令人耳目一新的感覺之前我以為他只是一個嚴酷現實主義的大師，沒想到他還能玩弄如此強烈的形式感性是生命之源，是人們生活的不竭動力如果你寫不好性，你就無法寫好人新都做到了他不僅寫得好性，也寫得好人參考文獻：[1]顏妮.不斷經歷挫折，創作出可行的作品——新藤兼人專訪 《封面人物》p23-29[2]新藤兼人. 《我的足跡—獨立制片社三十年的歷程》(《新藤兼人電影論集》p.一卷).p216