好想告訴你12集全

“因為她的內向和黑暗，別人看不到溫柔、積極的女孩的美好品質她需要一個迷人的王子來發現這些品質，引導她向友情和愛情邁出一步” - 這套女孩喜劇故事在2000年代仍然是王道 ，意義的部分崩潰是否從令和時代就已經開始了？什么應該保留，什么應該丟棄？我認為有必要充分理解原作漫畫，才能寫出貼近當今時代的新“少女性”

這部改編作品在前十分鐘內就已經做出了很大的改變（直到雙子和風哈雅澄清誤會），并為該劇定下了基調。

那么我們先來對比一下四個版本（2005年原作漫畫版、2009年動畫版、2010年真人電影版、2023年真人劇版）的不同介紹

對比主要有三點：①雙子的陰森感覺。

②雙子和風浩的關系 ③他人對雙子的態度漫畫：①單幅畫面表現了雙子的陰郁氛圍，但又不至于太過復雜，用Q版的人物來襯托出她的外表和內心的對比②雙子對風哈雅目光濃烈，風哈雅對待她一如往常，但她不再表現出唯心主義③所有人都在一定程度上被回避甚至排斥，這距離被動欺凌僅一步之遙動畫片：①基本還原漫畫② 沒有風早跟雙子打招呼的場景，直接快進到兩人競爭工作的場景③抹去學生對雙子更主動的態度的排斥，只有在雙子主動的時候才表現出你的不舒服電影：①補充甚至增強了雙子的毛骨悚然的感覺②雙子對鳳藻的態度很難從她的表情中看出，而鳳藻每天對雙子的善行都有很多觀察③基本還原漫畫，同時讓阿平看雙子三秒，讓雙子說風浩的喜語，而不是漫畫里的小學同學來找我們集數：① 雙子的陰郁感消失了，所剩無幾②風早的存在感比較弱，歡快的表現也不算太多，甚至被雙子的獨白蓋過風頭③除了雙子主動聯系別人的時候，基本上沒有同學主動回避甚至排斥她的情況萍對雙子并無偏見事實上，椎名輕穗的原作描繪了學生們對雙子的集體恐懼，而這種恐懼所蔓延的回避和排斥其實離欺凌只有一步之遙——但這需要稍后解釋同學們心地并不壞，只是沒有機會見到雙子因此，在改編過程中，要找到這個角色的良好平衡點其實是非常困難的：動畫版選擇去掉一些對同學的夸張排斥，而電影版則強化了雙子的陰郁感，以適當合理化大家的誤會劇版的想法很簡單——同學們真的都不是很壞，他們對雙子的集體恐懼來自于雙子即使開學了仍然不和人說話（高興地）長長的，看起來非常內向和陰郁在此基礎上，又加上了她是貞子的謠言，創造了舜

因此，您可以在專門的演示中看到此定制的變化。

比如，當雙子主動跟同學打招呼時，同學們簡單地回應了一下，然后低聲說雙子很可怕；當雙子站起來說話的時候，坐在前面的同學都敢回頭看她，做到了這個細節：四個版本中，這是唯一一個不讓雙子坐在前排的版本總的來說，這種氛圍的營造只是因為并不是每個人都有機會或勇氣與雙子交談，而有關“貞子”的傳聞更是強化了這種印象輕柔的音樂只是短暫地緩解了雙子的陰郁情緒，她幫人們撿起紙巾放在馬桶里，但沒有走得太深

面對眾人舉起手帕，南煞涼努力地微笑著，但她的表情卻很奇怪——這是她唯一能表達陰郁情緒的表現。

隨后，她立即接受了如廁微笑訓練，等她上廁所時，臉上已經沒有了一絲陰森的感覺相比對面撿手帕的同學，雙子的臉更難看清，所以南煞涼也能集中注意力展現出一張并不可怕的臉，只是一個天真美麗的女孩，但也有被拋棄、不能指望別人時的無助和失落這與雙子性格的基本確立相結合她當然不陰郁，也不需要顯得陰郁——??換句話說，如果她看起來不積極、不陽光，那么她在主流眼中就已經陰郁了雙子不懂得如何與人順利溝通，也不會表達自己的情緒，這讓他看起來很奇怪如果雙子很好地表達了自己的感受，這種印象很快就會被破壞當然，塑造大家對于雙子的想象的并不是“貞子”的傳聞

對“貞子”的描述只是對雙子自身性格的強化。

試想一下，一個沒有任何特殊能力的女孩，上學很久了，仍然不主動與人交流，封閉自己。

久而久之，薩達克的描述就會固化刻板印象——這樣的印象對于老師來說其實是完全無效的所以，阿平其實對劇中的雙子并沒有偏見和想象 Sam并不存在“同學之間不交流=令人毛骨悚然的感覺”的情況劇版對于雙子的郁悶心情和學生們的態度調整建立了自己獨特的邏輯（其實漫畫在欺凌和善良之間的平衡有點奇怪，所以這個改編可能更現實）接近漫畫原本想去的方向 |當然，還有很多不真實和真實的人要打交道，甚至是真實人物背景下的主角動寫和增加的區別），雙子對別人的期望是很合理的：當然，也有希望不給別人帶來麻煩和恐懼，滿足別人期望的一面，但除此之外還有什么？強調的也是“志向”，即使大家自己都不敢回避，但還是要更加努力、更加勇敢地去嘗試為什么雙子知道大家都認為她是“貞子”，還去跟別人打招呼（她當然知道她會嚇到人）通過改編他人令人毛骨悚然的感覺和態度的來源，該系列對漫畫中雙子的屢敗屢戰有了明確的答案選擇之下的心態也得到了強化和拓展——觀眾其實和阿平一樣，根本不存在雙子會被認定為貞子的情況她本質上是一個漂亮的女孩當然，她只是想強顏歡笑，并不是故意笑甚至在視角的選擇上，觀眾的立場也與原作不同在此基礎上，開發了該系列最關鍵的改編：《雙子的進化》和《風早的消失》當宣布該系列將由南紗羅主演，而不是電影版中的男主角和女演員W，并且風早扮演鈴子Eoshi，不被認為是一個標準的帥哥時，這個更新就已經宣布了

南煞涼的性格也與內向陰暗的雙子很接近。

他演過很多類似的角色，但這是否意味著扮演他自己并不難呢？其實這也是一種偏見如果你愿意仔細研究同類型的標志，自然就能看出它們的特點，讓百花齊放南沙涼經常能扮演差異（順便說一下，我們說的是中村里穗，她在戲外也有如此大膽的性格，自己看漫畫我最喜歡的角色也是千鶴，她演過很多類似的角色，而且這次也是她在《不一樣》中飾演的綾音，外表有些模糊，和千鶴也有一種差別感，她的臉蛋和氣質真的很適合大小姐/甜妹三者與原著非常一致），雙子和南煞涼這次都更好的以自我為中心，積極向上，多方位鈴鹿城二并不是一個標準的帥哥，但在這個時期，“帥”和“帥”的定義其實有很多方面——所以像狂三這樣在原著中完全標準正統的美女，卻找到了一個像湘印

一個不尋常的美女開始扮演這個角色，突然乍一看，與角色完全不相符，但如果你仔細觀察，就會發現相隱的“不尋常的美女是還原了原來的法國娃娃的感覺”。

獨特的味道越看越覺得她很適合這個角色（真是個好法國娃娃啊！）但坦白說，鈴鹿優志甚至可能算不上“非正統帥哥”

頂多看上去比較正直和溫柔：換句話說，風早和胡桃這兩個角色，在原作的語境中，就是貞潔和美麗的代名詞。

之所以玩鈴鹿和花音，不僅僅是為了擴大審美標準，在非正統中尋找正統風早所表現出來的，恰恰是“帥”的意義的崩潰有趣的是，這樣的故事（或者少女漫畫）真的一定要“漂亮”才能補充和增強想象中的美嗎？有趣的是，漫畫的開頭其實并沒有提及馮雜帥帥不帥，只是強調他的開朗當然，這是少女漫畫的慣例：角色默認被畫成漂亮的形狀，然后讀者無需特別告知就能理解男主角很帥但問題是，“現實”實際上并不需要貞操才能完成這個故事——這里的“現實”當然不是指我們生活的現實世界如果論這個層面，只有農村學校才能長期聚集在南市中村凜花的概率極低（笑）另外，電視劇的藝術形式并不完全是現實的附庸它具有總結現實、超越現實、引導現實的能量這個模棱兩可的“現實”指的是“少女漫畫和少女漫畫改編背景下的現實”需要批評的并不是“帥哥愛上我的自我陶醉”簡單地指責一切都是關于愛情和王子公主的烏托邦，其實是一個很無聊的立場該劇無意否認其他節目中的“幻想”觀點（頂多是擴展了狂三節目中正統美的定義和范圍）只有風早的角色引起了需求：風早原來是一個不需要“帥”的人，雙子崇拜風早，永遠只崇拜他的溫柔和開朗這種改編實際上滲透到了劇集的細節中，比如千鶴向雙子解釋什么是“風早適合所有人”的場景

漫畫中，雙子暗自哀嘆風早的魅力，而千鶴和綾音則開玩笑并同意王子確實很忙。

;但到了劇中，雙子就變成了感嘆風早偉大的人，然后千鶴和綾音就嘲笑她，不知道雙子對風早有何看法同樣，整部劇中，只有兩個愛上風海的女孩被明確提及為雙子

其余關于他受女孩歡迎的描述基本上被忽略了——值得注意的是，千鶴的描述總是以男性為中心的。

，然后高中女生之間的嫉妒立即占據了主導地位在這種背景下，我們不可能知道高中女生的心態，但她們似乎更關心風海的內心和溫柔（而不是美麗）

這樣的風早和更加大膽成熟的千鶴不同。

阿銀還有那么強的魅力嗎？答案是否定的如果說在漫畫中千鶴和綾音努力稱風早為王子來強化這一神話，那么在該系列中這兩個角色公開表達了他們的困惑他們不明白為什么雙子會覺得風早很偉大 這種性格和眼光造成的差距，在前面提到的阿平和雙子的關系中得到了淋漓盡致的詮釋遠離“某種敘事”的人不會受到它的偏見或啟發當然，風早的品質只會吸引內向的雙子和胡桃，他們有自卑感：那就是她對每個人都一視同仁至此，風早的“貞操”就完全沒有任何意義了，它與愛情的發生、故事的動作都無關，從而形成了對少女漫畫的公式與核心的回答：美麗的角色只是錦上添花蛋糕回到開場②的討論，當雙子解開與風哈雅的誤會時，漫畫中的所有臺詞基本都恢復了，但缺少了最關鍵的臺詞這句話在漫畫、動畫和電影中被無限放大，進而成為雙子繼續提供動力，那就是“只要你說得好，仍然可以表達你的感受”在漫畫中，這是雙子的對話第一次從不規則的波浪形變成了最正常、普通的橢圓形，這意味著她的心態第一次從緊張、壓抑變成了堅定：這一段其實是雙子的內心獨白應該是用從小到大的對話泡泡來引導對話框甚至直接在空白處書寫，但作者故意畫了橢圓形來制造內心獨白的效果，這“夠了”足夠堅定，看起來就像在說話一樣”動畫和電影都將這句話處理成風哈雅對雙子的肯定，暗示風哈雅對雙子說出這句話，進一步落實了他為她打開的新世界但到了劇集中，這句話終于從風浩的話語中消失了，意味著他又回到了雙子身邊——而相對而言，這句話并沒有出現在雙子的內心獨白中南煞涼的表現也有所調整，有點驚訝，又有點欣喜，但沒有夸張到打開新世界的地步這句話所表現出的差異，在該系列后續的內容中不斷得到擴展漫畫中總有一種感覺，就是雙子先是被介紹給風藻，然后受到他的啟發，在他的幫助下慢慢和綾音千鶴成為了朋友

同時，風早和雙子前期也有很多互動；但劇中卻相反，雙子主動與綾音千鶴成為朋友，而風早則始終像個局外人。

當然，無論是在劇中還是在漫畫中，風早解除誤會后，雙子開始學會認真地表達自己的感受但系列中無疑還有更多細節讓雙子主動出擊她主動學習鬼故事，聽了綾音千鶴自述后，她不再隨心所欲地創作漫畫，而是邀請綾音千鶴參加比賽來測試自己的勇氣 ;在勇氣測試比賽中，綾音千鶴的反應加劇了（風哈雅反而受到了非常邊緣化的對待），然后她的同學開玩笑說要懲罰風哈雅早和雙子即使在約會時也很活躍（在漫畫中完全消失，雙子還停留在互相了解的階段，然后在風早的幫助下關系逐漸進展）詳細說明了雙子是先和綾音千鶴交好，然后才正式和風早交友的（之前只是閑聊，關系并沒有進一步發展）更重要的是，風荷屋在漫畫中公開表示，雙子和綾音千鶴相處得很好雙子頓時淚流滿面，表示一切都多虧了風哈雅，多虧了她，她才能表達出自己內心的想法——但戲里完全不一樣沒有人像雙子那樣將一切都歸功于風海相反，添加了雙子對被認為是“貞德”的看法，這反過來又導致了風哈雅對她的想法的積極贊揚

雙子的自我剖析確實指向了一個更加獨立的女性形象：但這種積極性本來就是漫畫的還原，進而是一種拓展和更新。

在后來的發展中，千鶴和綾音的存在感仍然比漫畫中要強得多相反，風早的角色權益被削弱了——我認為從創作團隊的角度來看她只是一個功能性的象征性角色你需要提供的只是溫柔和平等其他的東西不需要太多，甚至可能很麻煩如果說，漫畫、動畫、電影的三個版本都或多或少帶有少女漫畫風格的可塑態度（這就是本文開頭所說的：“溫柔、積極的女孩的美好品質并不存在”）她們的內向和陰暗可見一斑，她們需要一個白馬王子來發現并引導她向友情和愛情邁出一步”），這不僅揭示了過時的戲劇公式，而且背離了時代精神；那么她的心理轉變和行動練習就沒有必要一直圍著風浩轉了，她因為風浩的一句話而開始邁出了第一步，而她也當然被風早的溫柔開朗所吸引并愛上了她，但她也是獨立的因人而異，這并不矛盾在接下來的劇情中，綾音千鶴提到“雙子和風早之間的關系是平等的，任何人都不應該認為是乞丐關系”

這種描述其實從一開始就內化在雙子的刻畫中，而她的猶豫和怯懦都是建立在平等第一的基礎上的。

雙子更有主動性，不需要用“風哈雅，風哈雅”來給自己提供源源不斷的改變動力——無論是劇本里的設定（不再對風哈雅的話反應過度，前面提到的主動思考）參加勇氣大會的考驗和關于“貞子”這個名字的自我剖析等）或者南沙涼的表演（語氣變化）讓雙子表現出了更加積極和獨立的一面外貌總之，她的心理變化，以及她與風早的關系，實際上是從“依戀”變成了“激活”這一改動也是對該系列精簡版的回應該系列的前半部分（第1至6集）對應于漫畫的第1至35章，而后半部分（第7至12集）對應于漫畫的第36至123章這樣的改編節奏，已經表明了戲劇版的改編他必須迅速凝練雙子和風海的人物形象，也就是慢慢地揭示原著最后部分對兩個人心理的討論，將其轉化為更有效的建立，然后將這種心理進行轉化角色出現的時間被提前（即使是在一開始）隨著少女漫畫的現代化和女權主義的覺醒，這種待遇被推向了極致漫畫的開頭和系列的開頭相比，風早屋雙子的性格差異確實有點大；但如果你把漫畫作為一個整體來比較的話如果將整個系列進行整體比較，你會發現該系列確實捕捉并還原了原作的精神，那就是雙子的積極性和風哈雅的缺乏歡快（即前面提到的雙子的進化和風哈雅的消失）風早在劇中的角色不僅前半段失去了“帥”的必要性、存在感較弱，而且還認真回答了“開朗”的問題——鈴鹿惠治飾演的風早被展現出來正是這份溫柔激活了雙子原本的能量，自私、專斷等負面價值觀在后續的劇情中逐漸顯露出來從花園前解開誤會，到考驗勇氣的邂逅，再到過年參拜神社等等，劇集基本上把所有能讓觀眾心動的細節都去掉了我們看到的只是一個剛剛開始戀愛的普通男孩就連鈴鹿微笑的場景也毫無想象力他得到了很多；然后他繼續解釋雙子的回答：她有邪惡的想法，但她假裝傷害他（她一直傷害雙子，以證明她不想傷害雙子），她在朋友面前沒有任何姿態，她很心疼，而她在父親面前展現出黑暗暴力的一面，這一切都是因為與漫畫相比的細節和性格模糊不清，風哈雅似乎漏洞百出其實主創團隊無意否認風浩的性格，但這樣的貶低卻更接近原著中困擾風浩的問題，那就是雙浪：即使在開場就化解了誤會，風早懷疑雙子自己開朗的印象見面后，他更加不安的是幸福的印象給他們的關系帶來的限制 “貞子”是大家對雙子的偏見，“開朗”是雙子和讀者共同給風海貼上的標簽風早為了進一步發展與雙子的關系而需要擺脫雙浪的原始問題在整個系列中不斷被強調和無限放大既不帥又不快樂的風哈雅，劇中人物（包括雙子）的濃縮且富有挑戰性的發展，少女漫畫陳詞濫調下的性別差異問題，以及現代女權主義的覺醒，這一切從書頁上激勵著新一代或從正面雙子的形象：她比大家想象的要積極主動得多，她的追求也是追求平等在系列的前半部分，“他”只負責激活，然后慢慢下沉一切都留給女性去發現和確認這與欽佩和執著無關只是他們被平等對待，所以才會被平等對待 《傳統愛情》“她”和“他”的力量不斷重復著這句話：雙子是拯救我的人

（他多次重復說，雙子有一種不知不覺間就能吸引其他男人的魅力。

他還說，雙子教會他在生活和工作中不要那么急躁，于是他與雙子相處，學會了理解彼此的情緒以及如何處理通過強調看似陰暗的雙子積極的一面和看似開朗的Kazehay消極的一面，在愛情中形成互補和相互救贖這是傳統灰姑娘故事或當代王子和公主愛情故事的選擇 “不需要王子的公主”當然是一種選擇，但“平等地接受王子”也是一種選擇

任意否認甚至污名化后者，就是對前者的不信任。

在藤田和日色的《月光條例》中，灰姑娘公開表示王子其實并沒有那么努力（他只見過她幾次，只以貌取人；所有舞鞋的試穿都交給了侍從們）自己→《只想告訴你》中風隼也沒有那么大的影響），我只是運氣好，沒有太努力去做任何事情（也有一生幸福的人）王子但從未見過他→如果他們沒有遇到Kazehay，雙子將不得不做什么），然后引發關于我自己的問題：我是否激發了王子的努力和改變，我是否嘗試自己做出同等的決定在這種與王子的解決敘事互動中（換句話說，當你自由時，公主不會遭受痛苦，你有沒有想過你是否也被納入通常的敘事結構中），你是否使用過這種交叉課程為每個人做點什么？我認為這正是這一集《只想告訴你》處理的問題——在男性話語開始之前，女性試圖做什么？在男性話語出現后，女性采取了哪些決定和行動來避免這一切？仍然需要王子的故事，能否滑向“拯救”，轉化為對愛情平等的渴望和愛情的初衷？這種“愛的平等”甚至不僅限于愛情，也適用于友情這在該系列第二集中的細節中得到了充分的體現：漫畫中，綾音千鶴聽到雙子的“不是朋友……”這句話，開始擔心起來她想繼續聽，卻被阿萍一把拉開，直接當面問道收到雙子猶豫不決的回答“我不太喜歡……”，雙子開始誤會后來，雙子聽到了傳聞，很奇怪為什么綾音千鶴之前不高興劇中約定雙子早點聽到傳聞，阿平也沒有打算把千鶴綾音拖走，讓他們先聊完因此，雙子承認“他們不是朋友”和猶豫“不如……”與原著的心態是一致的我想倒過來寫這個，正是因為我聽到了那些謠言（和我）由于和他的了解，風早失去了價值，占了阿銀千鶴的便宜，所以雙子沒有勇氣說出自己想說的話對原著的完全不信任在這里變成了一種自卑感，他有信心，但又失望，失去動力（因為他習慣了孤獨）綾音千鶴的心情似乎和傳聞一模一樣）同一個人性格內向，但呈現出來的感覺卻完全不同更積極和更少害怕的矛盾令人心碎無論是傳言之前還是傳言之后，無論是愛情還是友情，雙子的思想和行動都在不如原作和比原??作更主動（更求平等）之間不斷地掙扎而不斷在這兩個“希望”之間尋找自己位置的雙子，或許并沒有意識到自己對“平等”的追求她不會用任何理論去包裝，只是一步步研究，自己解決這就是這次改編能夠在傳統中突破新的少女氣息的關鍵南沙涼的表演非常有趣，無論是借助攝像機還是她自己的實驗第一個類似于風浩表白時，鏡頭出現她手握住門的特寫，按門的聲音營造出一種興奮感；后者就像在屋頂上，千鶴罵了雙子，生氣地離開了當阿銀坐下來安慰雙子時，沙良卻轉身退了出去雖然對方對他還是不錯的，但他覺得自己不敢承認他是朋友不過，最有趣的始終是前半段雙子情緒的處理

相比于后半段較為輕松的情緒表達（雖然也有精彩的處理，比如提示表白時語氣微弱但嚴肅，車站告別時外向與內向的來回切換）），雙子這個階段處于第一次觀察和體驗很多情緒和心理的狀態。

眼前的一切都是全新的震撼，他只是在嘗試去理解

在中村里穗情緒被壓抑或爆發的關鍵場景中，沙亮完美詮釋了“小世界，大震撼”下面對新態度時的困惑、驚訝和求知欲，同時也十分搞笑。

：觀眾會覺得她的表演有一種不該有的搞笑效果，但不會覺得她的行為斷章取義

創作團隊也深知其對原作的濃縮修復和更新，并根據時代細節從翻蓋手機過渡到智能手機。

考試時，他們表示劇集背景設定在2010年代初，雖然與2000年有所不同原著故事是在年中開始的，該劇仍然頑固地保留了翻蓋手機的設定（但