紐約提喻法1080P

殘酷的謊言和真實的夢想——評論《紐約提喻法》《紐約提喻法》，一部難以理解的天才之作。

它已經(jīng)說出了我心里的一切，還有很多話要說我無法想象下一代如何能夠超越它

《紐約提喻法》的稿子很優(yōu)秀，就文學質(zhì)量而言，其水平已經(jīng)達到頂峰。

可惜的是，如此高藝術水平的劇本，卻以平庸的視聽語言呈現(xiàn)，過于依賴臺詞和情節(jié)，破壞了其電影性。

不過，作為考夫曼的導演處女作，其呈現(xiàn)方式卻頗為可圈可點

雖然采用了好萊塢式的視聽語言，但它仍然以非常豐富的圖像符號和完美的敘事結構講述了一個精彩的故事。

從觀眾的普遍體驗而非導演的視聽語言來看，《紐約提喻法》絕對是21世紀最偉大的電影之一。

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劇本最表面的意義就是卡登從中年到死亡的人生經(jīng)歷從這個解釋來看，故事的結構似乎是線性的

但當我們深入挖掘后，我們發(fā)現(xiàn)事情并沒有那么簡單。

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事實上，影片的結構完全是非線性的，是我所見過的最復雜、最完美的藝術作品結構。

借助這種令人驚嘆的結構和符號系統(tǒng)，考夫曼成功地利用電影從最基本的層面質(zhì)疑世界的存在和藝術的存在時間是這部電影的基本主題（借用古典音樂的概念）最明顯的應用就是卡登一生的重演，將卡登的后半生濃縮在這兩個小時里

考夫曼在前 10 分鐘就向我們暗示了“時間”主題的發(fā)展。

當卡登醒來時，廣播宣布今天是9月22日；當阿黛爾接電話時，廣播報道了2005年10月8日克什米爾發(fā)生的大地震。

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卡登出去拿信，回來打開報紙。

讀到2005年10月14日，然后廣播說今天是10月15日

卡登后來讀到的報紙顯示日期是10月17日。

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包裝上的日期是10月20日后來，它被稱為“萬圣節(jié)快樂” 10 月 31 日在電臺播出

卡登隨后讀到了新聞。

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阿拉巴馬大學第一位黑人畢業(yè)生去世。

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附近的報紙上寫著 11 月 2 日，即星期三。

當一家人從醫(yī)院回來時，已經(jīng)是周五了。

卡登去看了眼科醫(yī)生，從身后的日歷上我們發(fā)現(xiàn)那是2006年3月。

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阿黛爾說她要去柏林的那一天在報紙上記錄為2006年5月4日時間是這部電影中最重要的坐標，但這條線索其實就隱藏在這轉瞬即逝的圖像或線條中，通過流暢的剪輯跳躍這種最原始的暗示方法，實際上是“蒙太奇”技術的最小應用它的隱蔽性極強，讓觀眾不知不覺地陷入了考夫曼設下的陷阱

考夫曼并沒有為難我們，他借助米利森特的臺詞揭示了答案。

（我發(fā)現(xiàn)字幕版的翻譯有一些明顯的錯誤，比如最后Caden的告白，所以我會展示每行的英文原文，并根據(jù)我的理解調(diào)整翻譯部分，讀者可以翻譯他們自己）我們從卡登的生活中看到的是混亂的一部分，一種偶然的秩序。

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想想卡登去柏林尋找奧利弗時的談話。

此時，卡登迷失在時間的分岔中

不難理解為什么卡登已故的父親出現(xiàn)在他母親的葬禮上。

此時，卡登融入了另一條時間線。

那個時間那個地點，他的父親還沒有離開他。

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《紐約提喻法》的第一個深層結構是時間的“同義詞”。

視頻第一幀，卡登醒來，時鐘顯示7點45分電影最后，卡登開車繞著廢墟轉了一圈，畫外音倒計時

我們逐漸了解到卡登是一個穿越混亂時間線的幽靈，努力尋找他存在的位置，但時間已經(jīng)凝結和混亂。

應該按什么順序來安排時間呢？哪一個應該是真正的開始？也許這個故事沒有開始，也沒有結束。

疾病隱喻疾病是影片的另一個重要動機

從卡登和醫(yī)生的談話中我們可以了解到，他的病會造成精神障礙，并伴有身體疼痛和一些重要生理功能的喪失。

卡登和奧利弗的對話進一步揭示了疾病對精神和身體的折磨

用于治療該疾病的藥物也會引起嚴重的副作用。

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例如，電視上播放的氟伐他汀會導致腎功能下降，這也會對卡登的尿中帶血以及他拜訪哈澤爾家時表現(xiàn)出的陽痿產(chǎn)生反應。

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此外，藥物還能引起卡登身體更微妙的變化，比如視頻播放了一家制藥公司關于關節(jié)炎藥物引起染色體損傷的公告這是理解更深層次結構的重要線索《紐約提喻法》的核心主題之一是探索藝術的意義

這一主題與劇作家卡登的人生經(jīng)歷密切相關。

要理解考夫曼的深層含義，就必須了解卡登的戲劇和他的心路歷程

卡登與戲劇的第一次聯(lián)系是創(chuàng)作《銷售員之死》。

在電影中，卡登并沒有直接表達自己創(chuàng)作這部劇的愿望，但我們可以從其他人的評論和言語中找到答案阿黛爾看完這部劇后評價如下：卡登得知自己獲獎后，與精神科醫(yī)生交談：總而言之，我們可以總結一下卡登早期的創(chuàng)作目標

毫無疑問，他想通過自己的創(chuàng)作獲得名譽、物質(zhì)上的成功以及他人的認可。

其次，他想用藝術作為媒介來探索高于生活的東西（目前還不清楚這里是什么）

最后，他想通過藝術來認識和發(fā)現(xiàn)自己。

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然后他告訴黑茲爾他下一步想制作什么玩具。

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當他編排這部劇時，他的想法變得更加具體，死亡成為探討的重要主題。

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在經(jīng)歷了痛苦、被愛人背叛、與女兒分離、自殺未遂、父親去世的痛苦之后，卡登似乎進一步明確了自己創(chuàng)作的目的——重現(xiàn)自己的生活，尋找謎團的答案。

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來自生活這時，解開他身世之謎的關鍵人物——薩米，出現(xiàn)在他的面前

找到演員后，卡登對戲劇的需求變得更加極致。

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正如他曾經(jīng)的誓言，他會拍出一部不妥協(xié)、誠實不妥協(xié)的劇，將劇中任何與現(xiàn)實不符的東西稱為“謊言”。

然而Sammy的突然離開，讓他開始思考自己所做的一切的意義

薩米對卡登的分析是我們理解卡登的關鍵。

卡登所做的一切真的如他所說的那樣，創(chuàng)造了偉大的戲劇，探索了最真實的自我，并找到了生命的意義嗎？不，他就是這么想的

他認為他在尋找真相，因為他在編造謊言。

理解卡登行為的最后一個難題是一次奇怪的心理治療瑪?shù)铝盏木裰委熯^程揭示了卡登真正的創(chuàng)作目標在整個治療過程中，瑪?shù)铝瘴ㄒ坏纳矸菥褪亲鳛橐粋€忠實的傾聽者，傾聽卡登的孤獨、痛苦和遠大抱負

在卡登的表情中，我們也能感受到他向瑪?shù)铝铡氨戆住焙髢?nèi)心的釋然和喜悅。

更重要的是，在治療期間，瑪?shù)铝諏ǖ堑男园凳径啻纬霈F(xiàn)。

卡登在醫(yī)生的個人網(wǎng)站上親眼看到了這一點

甚至連瑪?shù)铝盏男袨楹退龑懙臅际腔诳ǖ堑南敕ā?/p>所謂的心理治療，其實就是卡登的精神“自慰”，充滿了占有欲、性幻想、以及對母性關懷和無條件信任的渴望

回顧卡登的所作所為，不難發(fā)現(xiàn)他的真面目：虛偽、自私、非常重男輕女、非常自私。

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他選擇娶克萊爾，不僅是因為對她的仰慕和贊美，更是因為她知識分子的身份可以滿足他淺薄的虛榮心。

（參考 Hazel 的售票員身份和她對藝術的冷漠）阿黛爾和瑪麗亞回應他：卡登創(chuàng)造的藝術是另一種形式的心理治療，或“精神自慰”。

“真誠”就是把觀眾當作他的傾聽者來講述人生的苦難，滿足表現(xiàn)欲和“暴露癖”，而不是剖析內(nèi)心的邪惡和虛偽，直面熱血。

命運的殘酷。

阿黛爾的藝術，是一座赤裸、丑陋、血紅色的微型雕像，與她令人震驚和荒謬的謊言形成鮮明對比。

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薩米對卡登的評論一針見血。

卡登的藝術從“唯我主義”的角度呈現(xiàn)世界，這是自私的、排他的

考夫曼以卡登作為操作員的前半生揭示了不朽藝術的第一個使命：為自己制造殘酷的謊言（第一主題，藝術的“自欺欺人”）也許這有點難以啟齒，但我們必須承認，在評價藝術時，大多數(shù)人都會受到心理傾向的控制，即“真實”的藝術一定是“殘酷”的藝術。

在藝術批評中，“殘酷”在某種意義上代表著“真實”很多時候，“殘酷”和“目的”是孿生同義詞，有時與“真誠”和“不妥協(xié)”等詞結合在一起

通過卡登的創(chuàng)作過程，考夫曼揭示了藝術的這一悖論：我們無法接受“真實”的真相，我們只喜歡“真實”的謊言。

我們談論死亡、孤獨、痛苦，是因為我們渴望揭露自己的傷痕，通過這種“自欺欺人”的宣泄，我們可以在“精神自慰”中實現(xiàn)“自我治愈”。

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這與弗洛伊德的藝術觀相對應：藝術是潛意識中被壓抑的欲望本能的宣泄

“藝術家就像精神病患者一樣，從不愉快的現(xiàn)實中退出，進入幻想的世界。

”藝術給創(chuàng)作者帶來的滿足，來自于在幻想中放下欲望

（順便說一句，由于弗洛伊德對“性”的強烈癡迷（在我看來這也是病態(tài)的），所以“性本能”被列為藝術創(chuàng)作的重要源泉，這與卡登的心理治療過程相對應，也非常一致.)想要創(chuàng)造這一切，是一種幻覺，也是一種內(nèi)心的渴望。

真相是頹廢的、令人失望的、難以直視的，所以藝術成為了生命治愈中不可或缺的一部分，即使這種“治愈”只是自欺欺人。

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正如瑪?shù)铝账f：真正的真理不會被藝術所接受

首先，藝術創(chuàng)作歸根結底是個人性的，我們無法擺脫視角的限制來再現(xiàn)現(xiàn)實世界。

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卡登以為他可以通過戲劇“再現(xiàn)”這個世界，但當他通過別人的眼睛看世界時，他發(fā)現(xiàn)他最初假設的“真相”也是值得懷疑的。

他沮喪地發(fā)現(xiàn)，世界廣闊而復雜，他所看到的、經(jīng)歷過的、相信的，最終都如塵埃一般，只是微不足道的碎片

我們不可能將這些光碎片組合起來。

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還原世界的“真相”

其次，“真理”是喧鬧而無聲的，沒有情感色彩或?qū)徝纼r值，不會給我們帶來解脫或愉悅。

“死亡”是卡登想要的一個“殘酷”的概念。

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事實上，死亡與痛苦和孤獨無關。

就是很安靜。

卡登的瘋狂夢想與薩米一起破滅。

他意識到他所追求的“真正的”藝術是一種虛假的欲望。

誠然，“真實”的藝術是遙不可及的。

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他是這樣總結自己的一生的：一切比你想象的更復雜一切都比你想象的更復雜。

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你只看到了真相的一小部分你只能看到真實情況的十分之一

你做出的每一個決定都會改變成千上萬的關系你所做的每一個選擇都附帶著一百萬個小條件。

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你隨時都可以選擇毀掉自己的生活你的每一次選擇都可能毀掉你的生活。

但也許20年后你就不會知道了……但也許20年后你就不會知道了……...你也無法從頭開始追蹤......你可能永遠無法追查來源而且你只有一次機會做對而且你只有一次機會參加比賽嘗試修復你的婚姻自己嘗試一下解決離婚問題人人都說，沒有什么命運，有什么是被創(chuàng)造的他們說沒有命運，但命運是存在的，命運就是由它造成的盡管世界在變化……盡管這個世界持續(xù)了很多年.........你只是這一秒的一小部分

...你在這里只是為了一小部分。

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您在死后或死前度過了大部分時間大多數(shù)時候你已經(jīng)死亡或未出生。

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但當你在那里時，你只是徒勞地等待......但只要你還活著，你的等待就是徒勞的……...浪費幾十年的時間等待某人或某事的出現(xiàn)......浪費幾年的時間打電話、寫信或見面......一個電話、一封信或一次會議讓您感到舒適...某人或某事使一切變得正確。

但這從未或似乎不會發(fā)生。

并不真地。

但它從未到來，或者看起來如此，但事實并非如此。

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于是你又在空虛的悔恨中浪費時間了……于是你就帶著莫名的遺憾度過了時光…………或者是對接下來會發(fā)生好事的微弱希望……或者是對美好事物會發(fā)生的微弱希望

讓你感覺自己并不與世隔絕一些讓你感覺有聯(lián)系的東西。

讓你感覺到他的存在一些讓你感覺完整的東西。

讓你感受到被愛一些讓你感到被愛的東西。

而事實是...事實是......我很生氣……我非常生氣

而事實是...事實是......我很傷心……我感到非常難過。

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事實上，我想已經(jīng)很多年了事實是，我很長一段時間都處于痛苦之中與此同時，我一直假裝我很好......有一段時間，我假裝一切都好……...適應...……只是為了相處，只是為了……我不知道為什么我不知道為什么

也許是因為沒有人愿意聽我的痛苦......也許是因為沒有人愿意聽我的痛苦............因為他們有自己的不幸……因為他們有自己的。

你們都自己走吧好吧，他媽的這一切

-阿門 -阿門- 阿門。

- 阿門“自欺欺人”的卡登死了，與此同時，一個新的卡登誕生了這段話表明，卡登的藝術理想發(fā)生了重要轉變：他的創(chuàng)作動機從以自我為中心的“自欺欺人”轉向?qū)ふ胰祟愔g的共性考夫曼詳細展示了這個轉變過程第一個明顯的變化發(fā)生在她拜訪阿黛爾時，被鄰居“誤認為”是清潔工艾倫，并意外獲得了改變身份的機會失去了知識分子的光環(huán)，他成了一個不屬于社會底層的人，一心從事著掃廁所的臟活第二天回到劇院，克萊爾問了他以下問題：從劇情角度來看，這是卡登打掃衛(wèi)生時聞到的氣味，但它也有隱藏的含義當卡登與阿黛爾交流時，她總是扮演艾倫的角色

她從日記中得知女兒病危，當她在病床前最后一次見到女兒時，她向女兒道歉。

女兒愿意原諒自己的錯誤，但提出的情況卻令人難以置信。

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此時卡登和我們一樣困惑：他不是同性戀，而且他不知道埃里克是同性戀在與塔米的一夜情中，卡登這樣表達了自己的感受：卡登在荒涼和悲傷中渴望愛情，對異性產(chǎn)生了聯(lián)覺他想成為一個女人

塔米也把卡登變成了女人，并這樣安慰他：卡登轉變的最后一個關鍵是他與黑茲爾的戀情。

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正是沉默，讓兩個人在生命最后一個寒冷的季節(jié)里團結起來，互相撫摸，互相取暖。

當天晚上早些時候，卡登感到一如既往的溫暖愛讓他走出狹隘的自我，愿意與他人分享自己的生活海茲爾去世后，他選擇將這個玩具獻給他失去的愛人卡登的神態(tài)也變了，戴上了假發(fā)這是她進一步女性化的標志在米利森特提出后，卡登自然而然地開始扮演艾倫這個角色至此，卡登已經(jīng)完全融入了艾倫的身份，并對她產(chǎn)生了共鳴

兩種截然不同的生活，毫無關系，卻又仿佛按照同一個劇本在演。

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同樣的愛，渴望被愛，努力尋找生命的意義，經(jīng)歷同樣的痛苦，留下同樣的傷痕。

艾倫的丈夫，他的名字叫埃里克。

你知道嗎？現(xiàn)在我們終于知道奧利弗去世前說了些什么

卡登就是艾倫，他們愛的是同一個人。

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還記得卡登在柏林的時間和地點錯位嗎？ （“時間”主題的閃現(xiàn)）這是考夫曼建立的第二個深層結構：人物的“提喻”。

劇中所有角色都有相同的身份，所有角色都可以改變身份。

你看到的角色只是在特定時間和地點可能發(fā)生的角色變化考夫曼在影片中為彼此留下了很多線索更有趣的是瑪?shù)铝障蚩ǖ墙榻B的書：這一切的變化都指向了最終的答案：人是一個不可分割的整體，只有在“我們”中才能找到真正的“我”

電影的最后，卡登開車繞著廢墟轉了一圈，在旅程的盡頭出現(xiàn)了一個他從未見過的女人。

卡登靠在他溫暖的懷抱里，感受著他一生都渴望的愛

一生的傷痛終于在別人創(chuàng)造的夢中得到治愈。

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考夫曼以卡登的后半生為媒介，表達了他第二個永恒的藝術使命：讓每個人的夢想成真。

（第二主題“聯(lián)覺”藝術）所有偉大藝術的共同點就是令人信服的謊言。

這種欺騙的主要根源是藝術對生活的普遍解釋

當我們被藝術感動時，藝術的“欺騙”就變成了藝術的“真實”，讓我們自愿沉睡在別人的夢中。

偉大的藝術家都是偉大的夢想家，卡夫卡、陀思妥耶夫斯基、伯格曼、塔可夫斯基……他們都用自己的藝術創(chuàng)造了另一個世界，而我們走向夢想，體驗著所有生命的孤獨、失落、美麗、希望和死亡。

會經(jīng)歷。

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最終我們會認識到，我們的生命并不是我們自己的身體，而是我們已有的生命和未來將要出生的生命的轉世。

偉大的藝術不是個體生活的自欺欺人，而是群體生活的聯(lián)覺。

藝術的最終目的是全人類的共同命運

卡登的終極藝術愿景是創(chuàng)作屬于每個人的戲劇。

而卡登的人生真的只是一場夢

（這部電影的第三個動機：“夢想”）據(jù)統(tǒng)計，45%的科塔爾綜合征病例否認其存在；其余55%的人則有永生的幻想。

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黑金屬樂隊 Mayhem 的主唱 Per“Dead”O(jiān)hlin 患有妄想癥，他懷疑自己患有科塔爾綜合癥，這導致他在短時間內(nèi)臨床死亡。

后來他對死亡產(chǎn)生了強烈的癡迷。

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（藝名及裝扮“尸體”的行為）1991年，當時他2歲

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