我與塞尚1080P

繪畫是塞尚的存在方式在完成這幅畫的過程中，他也是自己完成的藝術家留給后人的財富和靈感，不僅包括他們的偉大作品，還包括他們的生活方式通過他們的哲學生活我們或許可以更好地理解他們的創作塞尚在給朋友約阿希姆·加斯奎特的信中說：約阿希姆·加斯奎特（Joachim Gasquet，1873-1921，出生于普羅旺斯艾克斯，法國詩人、作家、藝術評論家）、塞尚正如他所說，他的成功來得太晚了在塞尚一生的大部分時間里，他的脾氣使他受到鄙視，他的畫作受到評論家和公眾的嘲笑他在巴黎處處遇到阻礙，作品屢屢被學術界的巴黎沙龍拒絕1884年，塞尚宣稱：“巴黎，19世紀的世界藝術中心，打敗了我” （這里突然想起畢加索那句崇高的“巴黎，我來了！”塞尚從來都不是征服者）1860 年代的巴黎就像一塊磁石，吸引著那些不愿遵守既定規則的藝術家如果你有幸生活在這個時代的巴黎，打開一家咖啡館的門，你就能看到馬奈、莫奈、雷諾阿、西斯萊、德加、畢沙羅、巴齊耶（他是印象派青年時期生活過的印象派浪漫騎士）不幸的是，關于他的文章太少了，下次我會專門談論他），其他人圍坐在桌子旁，有說有笑這時，誰也沒有意識到，一群即將成為“印象派畫家”的“前衛派”將在巴黎掀起一股向傳統學院派繪畫風格發起挑戰的巨大浪潮塞尚是這群“前衛”中的“反叛者”他不僅挑戰了傳統，也為繪畫開辟了新的可能性與大多數擔心自己生活的藝術家不同，他出生在一個富裕的家庭，盡管他出生時父母還沒有正式結婚（同樣的故事后來也發生在塞尚的兒子保羅身上）他的父親路易斯-奧古斯特·塞尚（Louis-Auguste Cezanne，1798-1886）是一家銀行的聯合創始人1852年，13歲的塞尚在波旁學院結識了埃米爾·愛德華·查爾斯·安托萬·佐拉（émile édouard Charles Antoine Zola，1840-1902，法國作家、自然主義文學派的創始人和領袖）和巴蒂巴蒂斯汀·巴耶（Baptistin Baille，后來成為巴黎著名的光學和聲學教授），三個朋友一起度過了美好的童年，發現了藝術、詩歌和思想等不同的想法 1858年他遵循父親的安排，進入艾克斯大學法學院學習法律并接受繪畫教育

1860年5月，在巴黎生活了數年的好友左拉寫了一封信，敦促塞尚盡快來巴黎參加即將到來的“藝術盛典”：1861年4月，在塞尚的一再堅持下，銀行家父親終于妥協，22歲的塞尚來到了巴黎。

和許多藝術家一樣，他被美術學院拒絕，轉而申請進入瑞士美術學院，在那里他遇到了印象派大師卡米，高更后來稱其為“老師”卡米爾·畢沙羅（Camille Pissarro，1830-1903，唯一參加印象派全部8次展覽的人，印象派的先驅）抵達巴黎的最初幾年，塞尚的作品色調趨于黑暗，反映了暴力的暗流他經常去盧浮宮學習前輩大師的畫法，并向古斯塔夫·庫爾貝學習厚涂畫法他在畫布上涂上厚厚的油畫，用調色刀刮掉顏料，用穩定而有力的筆觸進行創作筆觸的組合給人一種形式堅實、質感強烈、重量厚重的感覺，畫布表面具有雕塑效果這種早期的畫法被他稱為“放肆”的畫法心理學家可以將塞尚敏感、古怪的性格和早期的繪畫風格歸因于他專橫的父親塞尚是雄心勃勃的銀行家父親唯一的兒子，他與父親的期望作斗爭他的父親對他的藝術不感興趣，并希望塞尚成為一名律師或繼承銀行家的衣缽 “我回到家，和世界上最卑鄙的人在一起”塞尚曾在給畢沙羅的信中寫道

“這些人就是我的家人，實在是太難受了，太累了，不能再提了。

”閱讀 《事件報》 他的父親塞尚，1866 年這幅作品創作于 1866 年，采用了大膽的厚涂技法我父親身后的墻上掛著一幅塞尚同年的小型靜物畫《糖罐子、梨子和藍杯子》

值得一提的是，這張照片中的父親原本讀的是一份共和派報紙《世紀報Le Siècle》，后來被塞尚改為更自由派的報紙《事件報L’événement》。

當時，左拉在《世紀報》上發表了慶祝性的藝術評論，攻擊了導致左拉和該報編輯之間關系極其緊張的藝術機構因此，這幅畫實際上是塞尚對他和左拉共有的藝術價值觀的致敬塞尚看起來也像是巴黎藝術界的局外人

1863年，他的作品首次被巴黎沙龍拒絕后，又在“同樣不喜歡的沙龍”展出。

從 1864 年到 1869 年，他的請求每年都被巴黎沙龍拒絕直到1882年，他父親的肖像畫在安托萬·吉耶梅的推薦下才被陪審團接受這是塞尚第一部也是最后一部成功被巴黎學術沙龍接受的作品遺憾的是，他當時沒有署上自己的名字，而是用“來自吉耶姆的學生”這個名字代替在此期間，他參加了1874年第一屆印象派畫展和1877年第三屆印象派畫展然而，批評家的批評使他決定不再參加隨后的印象派展覽他逐漸遠離印象派，發展了自己的繪畫風格——印象派的套路已經不能滿足塞尚的需要——印象派注重削弱主體的瞬間光影和氛圍，而他試圖重新發現客體 ：在他眼中，顏色比輪廓更重要在他的創作探索中，他不再被“印象”所隱藏，失去了畫物、環境和其他物體之間的聯系他的畫有體積感、體積感堅實的感覺會表現出平靜和平衡的感覺 “當色彩豐富到一定程度時，形式就形成了”塞尚經常重復的話語似乎將他的探索呈現在我們眼前他曾自信地說：“用一個蘋果，我就能轉動整個巴黎！”靜物與果盤，塞尚，1879-1880 年這幅作品是塞尚最常畫的蘋果題材，畫中的蘋果表現出強烈的立體感他一生畫了270多幅靜物，大部分都是水果，而這些水果大部分都是蘋果：一個蘋果、幾個蘋果、一串蘋果……塞尚畫中的蘋果：如果你仔細看，你看你可以看到蘋果上的斑點；從遠處看，每個蘋果都像是一個獨立的、活生生的個體起初，當時還是股票經紀人的高更買下了這幅畫他稱這幅畫為“獨一無二的寶石”和“我的掌上明珠”同樣的靜物畫風格也體現在塞尚的肖像創作中塞尚以幾何的方式設計了他妻子的肖像，幾乎把她變成了一幅靜物，改變了她的姿勢和她在空間中出現的方式對他來說，這是模特與角色本質之間的交流在這一系列妻子肖像畫中，塞尚并沒有按照傳統肖像規則來表現人物的情感、個性和社會地位，因此人物的表情近乎呆板；在表現手法上，他沒有遵循傳統，而是用光影來表現質感，而是用色彩造型來將色彩與物體結合起來——這也是他一生所遵循的“造型精髓”從繪畫到文學小說，從情感到生活，塞尚和左拉無所不談在左拉眼中，塞尚是“一個性格純潔、性格開朗的人，具有善良、溫柔的詩意靈魂”

1880年6月，左拉發表文章稱贊他的好朋友塞尚：“塞尚具有偉大藝術家的氣質，他仍在尋找某種真正的方向，嘗試效仿庫爾貝和歐仁·德拉克洛瓦（Eugène Delacroix）的榜樣。

）更密切”1880年代初期，左拉已是巴黎頗受歡迎的小說家和社會活動家盡管塞尚經常到左拉位于巴黎郊外的家中拜訪，但她對藝術和生活的渴望逐漸發生了變化之后，佐拉似乎也不再相信塞尚會成功這段友誼在塞尚 47 歲（1886 年）時出現了轉折點與作家成為朋友的風險在于，他可能會用你的經歷作為小說的素材并出版它1886 年 3 月，左拉出版了小說《杰作》盡管佐拉一再強調，小說的主人公是一位失敗的藝術家，僅代表一類追求自己理想的現代藝術家，并不暗示特定的人但當時的公眾，包括塞尚本人，都認為這是一部以塞尚為藍本的現實主義小說左拉的小說改編自塞尚《杰作》佐拉在構思這部作品時說道：“我們想研究（主角）克勞德·朗蒂埃身上那些沒有藝術能力的人可怕的心理狀況

在這個崇高的夢想家、天才，以及輕微的精神異常和癱瘓中，主角被包圍在各種藝術家、畫家、雕塑家、音樂家、文學家等都是一群想要征服巴黎的年輕野心家，但都失敗了，其中有些人或多或少取得了成功，但都表現出了藝術疾病和嚴重功能性神經癥患者的各種特征（看來，他不僅理解塞尚，還理解梵高、高更等人）。

走在成功路上的左拉掩飾不住自己的成功感，進而認為自己有資格批評自己的畫家朋友就像佐拉在書中自己的人物原型桑多斯一樣，他也過著優渥的生活，經常招待貧窮的朋友 “當他們批評法格羅爾時，桑多斯想：‘他們有什么問題，用空投攻擊法格羅爾？是因為每個人都從同一個地方開始，但不是每個人都勝利地到達終點線嗎？’ ？’”佐拉背叛了他的勢利，并認為其他人也一樣其實，激怒塞尚的并不是左拉對克洛德的形象和命運的陷害，而是左拉最終沒能理解塞尚的努力的價值，被朋友們認為是一個野心有余卻不夠的無能之人活力一切都是悲傷的可以想象，塞尚當時受到了深深的震撼塞尚評論道：“左拉是一個非常平庸的知識分子，一個不講道理的朋友他很傲慢這就是為什么他的小說《杰作》——他在其中聲稱代表了我——只不過是一種憤怒的歪曲，但他有他自己的”曾經是我的同學，我們曾經在阿卡河畔玩耍居高臨下繼續承認我已經很多年不想見到他了這對我來說是一個很大的打擊，我清楚地看到他是如何看待我們的關系的總之，這本書非常可悲，而且充滿了謊言 ”塞尚發了一封短信提出斷絕關系，直到塞尚去世，兩人才重歸于好值得一提的是本片片名中的強調：左拉是“我”，塞尚仍然是塞尚事實上，我們無法由此猜測影片是否配備了左拉的第一人稱內心獨白 《我和塞尚》的寓意真是巧妙似乎將“我”詮釋為大眾，而“塞尚”則代表了追求藝術理想的象征 “我”所書寫的人物，存在于“我”的想象和對話中，行走在燈光明滅的珍貴瞬間因此，塞尚的性格雖然癡迷瘋狂，但在品質和道德上，他似乎總是比心機深重的“我”高出一點點 “我”似乎對塞尚有自卑和嫉妒的仰慕和嫉妒——影片以塞尚的山間漫步作為結尾，現代繪畫之父的精神啟蒙作為導演對藝術永恒之美的追尋就像塞尚的一生一樣塞尚是我心中唯一的大師