一起樂隊吧12集全

超級樂隊迷，昨天我一個朋友請我看嗩吶版的《夢里花》我以為你把它留在里面了，但有人告訴我要檢查一下主唱的那個女孩真的很好聽我不否認看了一半，整個人就這樣了我看到某集大家都憤怒說壞話，我也跟著學哈哈哈哈結果今天看到李榮浩的微博，“音樂沒有高低之分”，我突然想認真思考一下這個節目首先，節目中存在的問題是不可否認的，其他粉絲也給出了理性的總結在我看來，程序的流程是分散且脫節的；董事（郭、白）缺乏說服力；而且選手也不夠硬核各種各樣的事情是的，所有人都不是盲目的，在某些圈子里工作的人也在善行的影響下培養了良好的品味有瑕疵很正常，沒有什么需要清理的然而，批評該節目并說停止這樣做似乎太簡單了一直提到的Lexia，選擇的層次不同，所以不能客觀比較相比之下，韓國超級絲帶是與絲帶條進行縱向和橫向比較的參考首先，超級樂隊最直觀的感受就是諸神在戰斗每個樂隊、每個成員都是震耳欲聾的騙子他是一位才華橫溢的吉他手，18歲就能彈奏出才華橫溢的吉他，是一位能單槍匹馬搞定樂隊各個部門的全能老師至于樂隊，則很平靜

這是和平的。

選擇《好聲音》的獲勝者并沒有什么重要意義但請注意，你有沒有想過背后的原因？事實證明，天賦真的可以瞬間殺死努力經驗證明，“努力工作可以彌補失敗”的教條是可信的所以，憑借天賦和努力，堅持一件事就有可能登上頂峰但它恰好是音樂你知道藝術在給實用主義帶來切實的成果之前是毫無用處的

每天彈吉他有用嗎？它可以幫助你進入大學嗎？每天畫漫畫有用嗎？它能幫助你解方程嗎？每天跳舞有用嗎？它能幫助你找到一份好工作嗎？有用、學習，已經成為我國青少年在這個才華橫溢、志存高遠的時代每天被洗腦的首要話題。

雖然成功的普世價值在亞洲乃至全世界都是一樣的，但你不得不承認，在韓國、日本這些鄰國，文藝美學的發展環境還是比我們寬松得多且不說好萊塢有多少輟學去追求事業的天才藝人，看看韓國、日本有多少偶像是從小被選拔到娛樂公司苦練的？那我們呢？粉絲歡欣鼓舞：哥哥考入xx名校了！學歷顯然是人生最有價值的東西之一，但學歷真的值得所有人最高的尊重嗎？我不這么認為為什么我們的選手和韓國選手差別這么大（注意這不僅僅是兩個節目選手水平的比較）？從根本上來說，整個社會氛圍，包括家規，是否能夠讓這些懷揣音樂夢想的年輕人有開放、誠實的閑暇和包容來磨練自己的才華？我很懷疑這是一場純粹的歌唱比賽，可以在場地內不受限制地練習聲樂但樂隊是一項復雜的音樂活動，需要設備、場地、團隊合作和練習時間你能想象我們正要練習嗎，貝斯媽媽說馬上就要考試了，放學后半小時你必須回家，否則你的鋼琴會被沒收，而鋼琴媽媽卻說不要修復它，它就會消失你練習過貝多芬、肖邦嗎？你熟悉嗎？我正在為你報名參加下一次國際比賽情況就是這樣組建一支樂隊太難了在你最有激情、最有靈感的年紀，你不僅要和自己的父母戰斗，還要和整個樂隊的父母戰斗作為一個成年人？我需要告訴你成年后組建樂隊的困難嗎？因此，從國內業余愛好者中選人組建樂隊太困難了確實可以預見的是，業余選手的水平不如韓國業余選手至少我在國內沒見過弘大街對于音樂選秀節目來說，選手無疑是最重要的評委如何、賽制如何、節目效果如何，都是次要的好的音樂我們自己可以聽，真正的藝術不需要選擇

所以在你嚴厲批評球員之前，讓我們先給他們一些理解。

該劇才播出第二集，大家不妨試著期待一下他們真正的成長過程我們來談談節目本身經過近五年的熱度，國內綜藝終于進入了穩定（甚至略有下滑）的細分市場很多人表示不應該看這樣不成熟的節目但成熟本來就是從不成熟中逐漸探索出來的

樂隊從來都不是華語樂壇特別主流的存在形式。

但正如我之前所說，樂隊是一項復雜的音樂活動，需要設備、技能、場??地、團隊合作和練習時間它讓你興奮，讓你平靜，讓你沉浸其中，也讓你感受到表演的協作形式這是一種值得推廣的音樂存在模式，就像街舞、街舞一樣不僅僅是節目的成功，相比之下，這種“亞文化”形式也是成功的這難道不是樂隊表演開始的最好理由嗎？不管怎樣，文化媒體作為節目制作者的使命就是讓接受者熟悉它，感受到這種（也許是無用的）藝術的存在這個節目有缺陷，但我至少看到了擺脫既定教條的可能性學習固然重要，但在這個社會和自己的人生中找到最適合自己的崗位不是同樣重要嗎？套用李榮浩的話來說，生存技能沒有區別，只有好惡長期以來我們一直被告知要喜歡同一件事，而我們才剛剛開始，為什么不再給他們一次機會呢？