樂隊男孩HD中字

很難相信這樣的電影是在 1970 年制作的我們需要了解上下文 （這是最好的時代，也是最壞的時代） 在 20 世紀 50 年代和 1960 年代的美國，同性戀者面臨著比華約盟友更為嚴重的法律和社會道德敵意面對種種歧視，同性戀者只能盡可能縮小自己的活動范圍當時有一些零星的活動，但這些只是非對抗性的努力，向公眾表明同性戀者可以很好地融入社會，并呼吁同性戀者和異性戀者接受相同的教育至于主張其他權利，那就是很難想象的事情了直到“石墻運動”爆發，同性戀權利的斗爭才逐漸走向公眾，并開始成為時至今日越來越熱門的話題 20世紀60年代后期，爆發了各種標榜思想自由的“解放”運動，如美國的黑民權運動、20世紀60年代的反主流文化、反戰抗議（搖滾、垮掉的一代）等當時的藝術，無論是音樂、電影還是文學，都逐漸開始擺脫“同性戀”等于罪惡的壓迫，慢慢開始培養不同的聲音一方面，東正教仍然將其視為一場災難，另一方面，同性戀者開始爭取自己的權利，這些都成為石墻運動爆發的良好催化劑當時，紐約的格林威治村一直被認為是同性戀的據點 1969年6月27日凌晨，警方清理了一家名為Stonewall Inn的同性戀酒吧，并逮捕了一些同性戀者此前，警察偶爾會進入同性戀者聚集的地方，以猥褻罪逮捕他們這次逮捕引發了騷亂，長期受壓制的同性戀權利運動即將爆發這場運動被視為同性戀尊嚴的首次體現，并仍在繼續石墻騷亂后，同性戀解放陣線成立次年，在石墻騷亂一周年之際，紐約組織了第一次大規模同性戀游行 6月的最后一周在美國被定為“同性戀尊嚴周”，每年都會舉辦大型紀念活動樂隊里的男孩們就是在這個時期出生的當時的文學藝術界對同性戀仍然不友好這從20世紀60年代小說家的描寫中就可以看出例如，《死亡罪》系列的作者就曾說過，20世紀60年代的頹廢浪子正在叫囂著解放和自由那只是一群平均年齡在20歲左右的年輕人，在酷暑和大雨中脫光衣服，抽大麻，打泥巴，伴著震耳欲聾的搖滾音樂進行毫無意義的同性群交而發表于1969年6月16日的《午夜牛郎》，被認為是同性戀史上的經典，但其最深處渴望被揭露的部分，已經在記憶中被淡化成模糊的片段，即使有“不好”的意識，這是非常寫意的 1970 年上映的《樂隊男孩》無疑是超前于時代的尤其是相對于后來的電影過于糾纏艾滋病和同性關系，過于關注愛情（悲劇）本身，這樣的電影積極探討同性戀身份和同性戀關系排練，對于一部關于同性戀/非同性戀關系的電影來說，當這樣的探索應該非常科學和正常時，這看起來是多么奇怪從某種意義上說，他甚至走在了時代的前面改編自百老匯同名戲劇劇作家馬特·克勞利 (Mart Crowley) 1935 年 8 月 21 日出生于密西西比州維克斯堡 1957年從華盛頓天主教大學畢業后，他前往好萊塢工作

在n電視臺工作后，他在《雛菊四葉草內部》中認識了娜塔莉·伍德，并成為她的助理。

這份工作最大的好處是，可以留出足夠的時間思考自己的劇本《樂隊男孩》，這部劇圍繞同性戀者的生活展開該劇隨后于 1968 年 4 月 14 日在百老匯上演，好評如潮 1001場比賽，取得巨大成功這部作品堪稱天才之作，無疑對當時的時代產生了巨大的影響克勞利大膽地選擇了這個主題，并且執行得非常完美這個劇本無疑比他寫的由貝蒂·戴維斯主演的其他三個劇本要好短短幾個小時（下午到晚上）在美國曼哈頓的九個同性戀生日聚會上，對同性戀者、同性戀者與闖入者（直男）之間沖突的描述，忠實地展現了時間（也展示了同性戀者之間的沖突）和直男）現在）同性戀者的生存和心理狀態他以非常具有穿透力的視角捕捉到了一個場景，生動地描繪了20世紀60年代曼哈頓一群男同性戀者的生活以及他們如何應對痛苦劇中沒有侮辱、嘲諷或類似的態度，同性戀也不再是大眾想象中的漫畫標簽（今天我們談論同性戀時，大多數人只想象到那些賣弄風騷、喜歡女裝的男人） ，他們也有自己的感受，痛苦，愛，絕望 1970年，克勞利將舞臺劇改編成威廉·弗里德金執導的電影，并利用舞臺劇的演員陣容來詮釋這些角色在電影改編中，克勞利運用他的天才做出的決定讓整部影片給人一種緊張、懸疑的感覺再加上演員們極其自然的表演，影片也取得了巨大的成功直到今天，它仍然是同性戀電影史上的一個里程碑，也是美國電影史上第一部完整講述同性戀者故事的電影（正面）黑伯納德是一個設計非常獨特的角色后來的同性戀電影中很少有黑人角色，更不用說知識分子了伯納德在劇中的地位非常微妙一方面，他是這群人的好朋友另一方面，他的種族身份也給他帶來了問題這種麻煩是你自己和你的朋友造成的也許不是故意的，但邁克在憤怒中一遍又一遍地重復著黑人的貶義詞，對伯納德造成的傷害可想而知所以伯納德總是處于守勢（當大多數人嘲笑埃默里時，他安靜而溫柔——也許是出于善意，他對埃默里非常溫和），并且與唐納德出于自己性格的原因不同，伯納德更多的是因為他的病情此外，這些人中還有唯一的戀人（正式情侶）拉里和漢克然而，看似完美的一對，卻在不速之客艾倫的闖入后出現了裂痕艾倫不知道邁克朋友的“身份”（我對此表示懷疑），感到非常不舒服，尤其是面對埃默里的挑釁 （同性戀者對非同性戀者的態度與埃默里和漢克形成了鮮明的對比）埃默里一開始認為是威脅和挑戰，但他卻用明顯有針對性的語言不斷地嘲笑艾倫他非常緊張（我懷疑艾倫是否知道他是邁克的朋友，因為他后來記得邁克是同性戀），而漢克則非常冷靜和溫柔，不好戰，但很容易讓人們平靜下來，讓他們變得友好所以，艾倫從一開始就明確了自己對漢克的感情另一方面，拉里以一種不可能的方式看待正在發生的一切，偶爾還會煽風點火當漢克問他為什么要這樣做時，如果他嫉妒的話，拉里只是說你就是我想要嫉妒的人這里漢克和拉里之間的小沖突也顯示了外人進入同一群體的自然反應，導致平衡被打破后來，在電話游戲中，兩人興奮而誠實地談論了這些問題拉里希望成為永久合作伙伴，但不想做出承諾 “我當然愛你，但我不想讓你覺得我時不時就找別人”另一方面，漢克已婚并育有兩個女兒，因此他一直對自己對妻子的同性戀身份感到內疚埃默里是一個流行的同性戀形象

語言、表情、動作都具有當代電影典型的同性戀風格。

作者設計這樣的形象或許有很深的用意但事實上，六名演員中，只有埃默里不是同性戀埃梅里可能是這群人中對自己身份最敏感的一個與其他刻意低調的人相比，他總是強調這一點，而他夸張的表現讓咄咄逼人的異性戀艾倫感到害怕甚至厭惡這就是為什么一開始就有沖突的原因這導致埃默里的嘴唇被打破，艾倫在漢克勸阻后離開了風暴中心然后是哈羅德，他是聚會的主持人，也是那天生日的人哈羅德很難分析他很大沒有人能抗拒邁克的命令和嘲諷他是唯一保持靜止的人在接下來的“電話輪盤賭”中，只有哈羅德鞠躬并優雅地退出一眼就能看出邁克內心的兇狠和憤怒，道出了邁克內心真正的痛苦；同時，他憤世嫉俗，不管這實際上是否是由于自卑而假裝的自我克制，自卑和驕傲的奇怪結合哈羅德在這部經典影片中留下了同樣經典且令人難忘的出場邁克打開門，牛仔走到他面前，臉上掛著傻乎乎的笑容邁克說“你遲到了你喝醉了，遲到了”他就這么走了過去，沒有任何問題，就好像一切都在門口一樣他在球場上走來走去，仿佛他們不存在一樣，平淡地說：“我是什么，邁克爾，一個 32 歲的丑陋、骯臟的猶太仙女，如果你需要一點時間，就把我拉過來，如果在我鼓起勇氣向世界展示我的面孔之前，我會抽一些大麻，它不屬于任何人，除了我” “（我只是一個32歲的同性戀猶太人，長著一張丑陋的臉，如果我愿意鼓起勇氣向世界展示這張臉，那取決于我與其他人的關系）導演的在門后面，濃重的陰影投射在他的臉上，然后慢慢地走出陰影，進入聚光燈下他也沒有漢克和拉里那樣穩定的關系——也許他們是一對和邁克——也許他不在乎，也許他沒有信心，他還站在牛仔面前說，埃默里花20美元買的，雖然你很漂亮，但你的臉蛋的美麗配不上我的靈魂我愛他，他說這句話時臉上的表情）最后，還有主角邁克

他似乎是該系列中最復雜的角色（因為他是主角），他的角色中充滿了憤怒和自我厭惡，這些在整個電影中慢慢顯現出來。

起初我們進屋后只看到她和唐納德之間看似憤世嫉俗的對話因為不想受到歧視，她極力隱藏在“直男的世界”里，舉止優雅、善良、有自制力正是因為門外的生活，被謊言包圍，他回來后才受到憤怒和自我厭惡的懲罰自己的表面上，他似乎接受了自己的同性戀身份，但實際上，他一直對此懷有怨恨當艾倫尋求幫助時，他誤認為對方和他是同一個人不同的是，他還在柜子里，仿佛看到了某種同源，在接下來的電話游戲中，他強迫艾倫給他認為是密友的人打電話 （如果朋友承受同樣的痛苦，可能會感覺好一些） 艾倫給妻子打電話后，巨大的失落和痛苦（因為他無法再在別人的痛苦中找到安慰）終于讓他失聲痛哭當唐納德安慰我們時，我們得知邁克也有妻子與他形成鮮明對比的是他的朋友唐納德，一個保守、謙虛、安靜的人他解決問題的方式不是那么暴力，而是盡可能溫和，也許有點被動她沒有在男人的世界里到處失望、挨打，而是選擇了退縮、逃離如果痛苦是不可避免的，那么事情似乎就容易多了所以后來在《電話輪盤賭》中，唐納德面對邁克的問題時，只是低著頭說道： “我有一個愛的人，我們已經一起生活了一段時間，但我無法給他打電話，因為我不認識他知道正如一些影評人所寫的那樣，現在世界上充滿了像邁克這樣自欺欺人的人，他們將自己的不安全感埋藏在無休止的聚會中，并利用它來逃避自己而如果你走進切爾西的任何一家酒吧，你都會看到十幾名“哈羅德”刺向周圍的所有同胞，最終將他們當作利劍來決定去向取笑電影里那個無知又空虛的牛仔，漢克和拉里一定是相愛的，甚至互相懷疑愛情最怕誘惑，而制作這部電影的那些耀眼的演員——是的，沒有他們這個電影這是不可能的，他們的表演確實觸動了我們之外的一群人的生活般的悲傷、懷疑和痛苦——幾乎每個人都是同性戀他們表演的不僅僅是一部電影，更像是他們在控訴自己的內心扮演牛仔的羅伯特·拉圖爾諾 (Robert LaTourneaux) 于 1986 年死于艾滋病，而扮演哈羅德 (Harold) 的倫納德·弗雷 (Leonard Frey)（他的表演非常好，簡直太棒了他還因這個角色獲得了金球獎提名如果他們不這樣做的話該死的他獲得了金球獎，那么去死吧）他死于1988年？艾滋病扮演拉里的基思·普倫蒂斯 (Keith Prentice) 于 1992 年因艾滋病引起的癌癥去世扮演主角邁克的肯尼思·尼爾森于 1993 年在倫敦因艾滋病去世扮演唐納德的弗雷德里克·庫姆斯于 1993 年死于艾滋病