愛情傻瓜完整版

注：本文首發于新浪博客原文地址：http://blog.sina.com.cn/s/blog_6707d64e0100k9sf.html如果從1993年電影《愛情傻瓜》上映算到現在，也不過17年而已達到20歲但因為2012年的存在，是否有2013年還是一個問題另外，在中國人的日常用語中，也用某些數字來表示大概的數字，所以被稱為“二十年”作為一部在大型歷史文本中反映一種意識形態的藝術作品，影片也反映了某個時代——1990年至1993年的20世紀90年代初在20年前的社會，似乎每個人都“愚蠢”，但至少他們不應該“愛”“；現在大家都不再傻了，只是“愛”難找了二十年后，《愛情傻瓜》這部曾經稱霸中國內地票房的影片，除了幾個零散的點外，已經不能被評價為經典了尤其是這部影片所承載的當代思想內容，已經隨著時間的流逝和社會現實狀況的惡化而被腐蝕與后續的《孔繁森》、《橫空出世》、《抉擇》等系列題材影視作品不同，《愛情傻瓜》是以陳國興導演為代表的早期作品之一，色彩偏淡喜劇或許是因為在該題材上取得的成績比較平庸，加上后來受到香港喜劇的影響，陳國興導演最終放棄了這個領域二十年后，越來越多的電影開始追求所謂的“明星效應”，比如電影《建國大業》，幾乎就是中國影視界的“春晚”式作品這部電影試圖招募盡可能多的明星，明星們甚至愿意在其中扮演一個小角色人們沒有注意到，僅僅20年前，電影《愛情傻瓜》還聚集了謝園、瞿穎、秋月、張國立、方卓慶、丁嘉麗、馬玲、梁天、????梁冠華，李明啟、劉亞錦、李文玲、鄒和偉、李嘉存、韓青等眾多明星活躍在中國無論是當時還是后來的文學界和影視界，即便是當時中國著名的喜劇演員梁天，也只是扮演了一個酒店服務員的小角色如今習慣了在電視劇中扮演皇帝角色的張國立，在這部電影中只是在天安門城樓上拍照的小菜一碟雖然其中不少明星都是“友善明星”，但本片中明星齊聚的安排顯然是為了吸引觀眾的注意力，博取宣傳可以說，電影《愛情傻瓜》有明確的市場特征，并且有非常明確的商業目的，而且它所做的就是盈利而這本身在時間上有著不同的痕跡 1993年，也被稱為中國的“電影年”，是中國電影從初步改革向全面改革轉變的轉折點和分水嶺今年，中國的電影發行體制進行了全面改革1993年1月5日，中國廣播電影電視部發布《關于當前深化電影行業機制改革的若干意見》（1993廣電部3號文）和《實施細則（征求意見稿）》自1993年起，國產電影不再由中國電影公司統一發行各制作單位可直接與當地發行單位會面，通過出售區域發行權、單片合同、票房收入分成、代理發行等方式建立；電影票價原則上公開，由地方自行調控電影已經從計劃經濟轉向市場經濟商機就在那里，市場和利潤都會給你，就看你能不能抓住在這種情況下，電影《愛情傻瓜》出現即使在當今的電影時代，幽默喜劇《愛情傻瓜》已經不能再被嘲笑了但在當時卻獲得了廣泛好評——盡管有人批評1994年的謝園《電影評介》在這部電影中“不熟練”，或者現在有人批評陳國興的電影在戲弄農民不過，我們不能忘記，被美國媒體描述為“嘲笑中國農民的愚蠢和無知”的趙本山，在央視春晚上的影響力較大，卻沒有因此受到批評 更何況，他本身就是一個農民也許謝園在《愛情傻瓜》中對當時中國農民的表現被放大了，但他自己的藝術卻被放大了更重要的是，《愛情傻瓜》描述了當時正在發生的一些社會問題，但這些社會問題的敘述是帶著潛力進行的作為一部還處于實驗階段的商業片，按照票房標準來說，《愛情傻瓜》已經是成功的，甚至進入了當時香港商業片的院線發行 1995年，《愛情傻瓜》榮獲中國第二屆北京大學生電影節喜劇特別獎無論是當時的北京學生電影節還是現在的北京學生電影節，我不知道具體的評選機制是怎樣的不過，如果北京大學生電影節或者中國大學生電影節能夠代表中國最年輕、最有創新精神的知識分子對電影的評價，如果1995年的中國大學和學生不像現在這么魚龍混雜（想想） ” 1994年《大學之夜》經典），那么至少應該說，這個榮譽為《愛情傻瓜》作為電影的成功又增添了一份份量或許《愛情傻瓜》與香港喜劇片相比還差得遠同樣時期的風格，同樣“無厘頭”寫不出的幽默，港片這既是文化問題，也是審查因素，只有在市場機制下，港片才會很快獲勝， 電影都差不多已經被今天的觀眾遺忘了如果只是為了“笑”，那么在眾多的選擇中，不應該有任何過時甚至不再“搞笑”的喜劇電影網上能查到的關于這部電影的資料很少，這也讓寫這篇影評變得困難只能從可憐的幾句話中得知，這部電影是為演員謝園設計的 如果不看1987年陳凱歌導演的《孩子王》，恐怕很多人都不會記得中國大陸還有一位不帥不高的演員——謝園雖然《孩子王》未能角逐戛納金棕櫚，但多年后，謝園飾演了一位頭發像雞籠、時而夾著稻草、云霧繚繞的山林、顧家的鄉村教師常偉的長篇全景照片都給我留下了深刻的印象謝園這個看似沒有“明星相”的演員，卻塑造了一個看似蓬頭垢面、衣衫襤褸，但心胸深邃、性格善良的鄉村教師形象我什至認為“父母”這個孩子之王，面對問題時是冷靜、從容的面對問題時他總是面帶微笑，從容淡定，有一種讓我驚嘆的禪意謝園也是僅有的兩位獲得中國四大獎項：“金雞獎”、“文化獎”、“金鷹獎”和“飛天獎”的內地演員之一（除李雪健外）當然，讓我想起謝園的還是電影《愛情傻瓜》從據說是為謝園制作的同一部電影中一人分飾兩角來看，就說明他可以秀一下演技了因為在一部電影中同時扮演兩個截然不同的角色，對于演員的演技絕對是一個不小的考驗

同時，可以說，電影《愛情傻瓜》是一部被一些觀眾記住的電影。

直到今天，中國互聯網上的人們仍然熱切地詢問在哪里可以觀看這部電影或在哪里可以購買電影光盤有幾個有效的答案看來碟片沒希望了，不過如果想在線觀看的話，電影頻道的官網還是不錯的如果說它是童年的經典記憶的話，那么現在懷念這部電影的人大概大部分都是80后更有趣的是，我發現網上有人專門問這部電影的最后一首歌是什么？這也是吸引我看這部電影，以及里面的音樂的一個重要因素即使現在看來，影片某些場景中音樂的運用還是非常成功的最后的主題《愛情傻瓜》實際上是愛爾蘭音樂家Enya的《On Your Shore》，收錄在1988年專輯《水印》（水印）中這是我第一次聽到恩雅的音樂，但當時我不知道那是誰的歌，也沒有辦法問我不可抗拒地被這神圣而空靈的聲音所吸引大概是看了《愛情傻瓜》兩三年后，我從這個城市的廣播電臺的音樂節目中得知，這是恩雅的聲音多年后，我曾經在新世紀音樂網站“雅然”的論壇帖子中看到，像我這樣的人因為觀看《愛情傻瓜》而對恩雅的音樂印象深刻，我忍不住微笑可以說十多年來，我對這部電影的癡迷與其中恩雅音樂的使用是分不開的從十幾年前第一次看《愛情傻瓜》到寫這篇評論，我已經看了《愛情傻瓜》超過8次了影片以非時間順序的創作部分開始鏡頭從夜空降下，人物出現畫面中出現兩個人物，但構圖不穩定——逃婚的農村少婦“腿兒”（秋月飾）和農村青年田喜（謝邂飾）（袁遠飾），或者“西子哥”在場上打“打手”，但四個十字“井”不占據畫面，可能會造成命運和關系的“不穩定”果然，畫面背景的斜坡后面出現了一排“手電筒”，像追獵物的狗一樣將他們團團圍住，田喜和翠兒逃了出來背景音樂，《非洲暴風雨》恩雅進入了屏幕

大量裝機閃回場景開始頻繁出現，大致描述了背景：愛上田喜的翠兒，被父親賣給了“有些差錢”的“駝背”為妻。

翠兒與田熙禾為了愛情而私奔開頭的非時間組合部分用得很好，不廢話地交代了故事背景當逃亡者與追捕者在懸崖后對峙時，翠兒的父親與“駝背”兩種行為截然不同崔弟的父親嘲笑崔弟：“去死吧，你不要臉” ，不是“駝背”大喊“別跳，我花了四千塊錢！”田喜和翠兒本著“同床共枕，死在同一個洞”的精神跳下了懸崖，而是田喜顯然還沒有準備好，在兩人墜崖的鏡頭中，他跟著翠兒從懸崖上摔了下來，從上方拍攝，這也是暗示兩人“并沒有立即墜落而死”出現了另一張俯視圖，顯示火車道口當背景音樂《非洲暴風雨》出現黑底紅字的高潮時，橋上加速——《愛情傻瓜》雖然沒有鏡頭顯示兩人逃離火車并跳躍，這是空間中“高度”的變化，而“間隙”或者“河流”是由火車在橋上加速所表示的，這個符號“邊界”的存在，也表明了接下來它將進入那么，火車將駛向“黃土高原”的“文明世界”？這時我們才意識到，那是北京，也可以叫“城市”，也可以代表中國經濟發達的東部地區美國電影理論家亨德森的觀點無疑是福柯觀點的重復，對于電影的意識形態批評來說，最重要的參照系反而是電影制作、發行、上映的時代影片中所描繪的內容時期 《愛情傻瓜》沒有明確給出這件事發生的具體年份，但可以說是電影制作、上映、上映時的1993年，或者是1990年代初期的1990-1993年

影片的序幕真實地展現了當時的具體社會狀況。

首先，翠兒被父親以4000元的價格賣給“駝子”為妻，這說明了四種信息：1、當時的中國農村，封建因素還多而深，父母是專制的 包辦婚姻仍然大量存在，中國農村的文化與幾千年前沒有什么不同，它存在于“文明社會”之外——當然，在今天的中國，在城鎮里農村地區，封建宗法專制其實還存在很多，形式多樣 其次，在當時的中國農村（其實包括今天城市的一些家庭），女兒被認為是“現金”牛”；第三，社會的商業化開始侵入農村，一些人（“駝背”）先走了”第四，當社會的商業化中的某些“逐利”因素開始打破原始簡單的時候農業社會結合農業社會固有的“無知”、“暴力”和“頑固”，就會產生巨大的破壞力田喜和翠兒誤入火車進入北京，實際上象征著農業社會的社會問題 “農民工”進城 “農民工”進城務工問題最早始于1978年，當時我國各地實行發展家庭承包責任制，農民工數量也逐漸增加90年代初期到中期增加 很明顯，電影《愛情傻瓜》有某種農民工進城的美化天曦和翠兒為什么來到北京，是因為他們逃離了婚姻，追求了愛情和愛情自由！太崇高了事實上，農民工為什么要進城打工呢？一開始，有些人可能會將其理解為農村勞動力剩余，即已經有足夠的人口進行農業生產，但額外的一些人卻沒有地方工作但當我們知道，僅1992年，中國大陸的耕地面積就減少到1131萬公頃換句話說，農民工并不是沒有地種地，而是有地卻不種地，因為種地的錢“不夠”中國社會整體的商業化，讓電影《愛情傻瓜》中那些“不問魏晉，不知漢”的村莊都免疫了中國農村地區的家庭農業式生產難以工業化和提高總之，農民工絕對不會因為天曦和翠兒那樣非常理想主義和超然的原因來到城市——即使是為了愛情，也會因為“賺錢娶老婆”等經濟原因而被削弱 影片講述天曦和翠兒進城原因的背景，確實帶有一種思想之美再看看天曦和翠兒當年他雖然來自農村，但我們可以理解他能說“蘭州拉面”和“洞天賓館”，這是最不“有文化”的電影假設天曦和翠兒來自陜西要知道，根據1990年中國第四次全國人口普查數據，陜西省仍有文盲、半文盲人口5794883人雖然這一比例還不到20%，但仍然高于15.8%的全國平均水平，更何況他們來自文盲程度較高的農村地區也就是說，從“識字”的角度來看，已經表明，隨著社會整體文化水平的進步，現代思維與傳統思維的矛盾日益加劇但同時，他又“不知道”對于他們來說，直觀上最大的城市就是“縣城”或者“省會”，而蘭州就是“世界的盡頭”，北京只能是一個傳說中的地方如今，很多年過去了，進城務工的農民工，尤其是他們的后代，不再認為蘭州或北京是“世界的盡頭”他們可能很幸運能夠觀看約翰尼·德普的電影《加勒比海盜3?世界的盡頭》但遺憾的是，無論是哪個城市，還是北京，依然不是他的城市，“世界末日”也不是世界末日盡管現實中的農民工來到城市并不是為了愛情，而是作為勞動力大量投入到生產服務業，但影片還是用戲劇性的方式暗示了這一點天喜和翠兒逃離火車站后，住在第一根水泥管里第二天，水泥管被起重機吊起從遠景中我們看到田喜和翠兒睡覺的地方其實是一個未完工的工地這不是農民工最常見的工作場所嗎？ ？作為本片戲劇矛盾的交匯點，有兩個看似相同的人一個是謝園飾演的田喜，另一個是同樣由謝園飾演的“大明星”謝佑攝像機移動為了謝佑我們看到的都是影視明星在操場上練習武術以謝友為首的徐曼（瞿穎飾）、特工大良（梁冠華飾）等人其實是“城里人”的代表當然，城里人并不都是能在上層建筑領域工作的，但為了與田喜、翠兒的農業世界形成鮮明對比，謝又被設定為“大明星”，分明是獨自一人玩耍，而徐滿成 游泳隊教練被定位為一個吃飽飯才能干的職業顯然，“鎮民”這個群體在這部電影中也得到了提升想象一下，1993年的中國，有多少人能像電影中的謝友那樣，擁有自己的汽車、擁有車庫、住有院子的復式結構？而且還在北京？ 1993年，早餐可以吃牛奶和黃油面包現在還有多少家庭吃這樣的早餐？與非代表性的農民工田喜、崔二一樣，謝友、徐曼也被夸大為“城里人”當然，這樣的設定讓謝宥幫助天曦和翠兒出現在電視上，并在之后用法律來爭取愛情這里的“城市”不僅是“文明”的象征，更是“法制”的象征，也是“權力”的象征而如果說田喜和翠兒代表“農村人”，謝友和徐曼代表“城里人”，那么顯然蘭州拉面館的老板娘丁姐（丁嘉麗飾）就充當了“幫手”它東塑模型角色和田喜、翠兒一樣，她和丈夫逃離家鄉，成為了村民丁姐同時扮演多個角色她不僅是田喜和翠兒的愛情幫手，也是田喜和翠兒從鄉村到城市的“中繼站”，從而無縫連接了謝園飾演的田喜和謝尤 她看翠兒和田喜的過程，也是一個創造“鏡像”的過程，她看到自己在逃離與丈夫的婚姻，從而幫助她成為一種自己無法完成的責任丁姐和丈夫經過多年的打拼來到北京，開了一家餐館某種程度上，也可以描述日后的田喜和翠兒——在同樣來自農村致富的村民的幫助下，他們開始開餐館通往幸福生活的道路這無疑是對近乎童話的解讀，也是對改革開放后鄧小平所說的“讓一部分人先富起來”、“先富起來帶動后面的人富起來”、“實現當然，現在看來“人人先富”，確實如此但是，“先富者帶動后富，得到普遍福利”正逐漸成為一句空話中國的貧富差距正在擴大，兩極分化已經出現而基尼指數已經越過了警戒線，政府只是說“中國社會正處于轉型期” “普惠”實際上忽視了這些市場機制的競爭力市場是有限的，“富者優先”怎能眼睜睜地看著？受啟發的人難道都是一一“競爭對手”嗎？顯然，防范和剝削落后者是“富者優先”的“最佳選擇”只有“國富論”而沒有“道德情操論”的“共同富裕”絕對是空中樓閣我們來看看影片中四位男女主角的關系如果看將領的語言，謝佑、徐滿、田喜、翠兒的關系是這樣的：謝佑、徐滿大于田喜、翠兒，謝佑大于等于對于徐曼來說，田喜比翠兒更偉大也就是說，雖然“都市人”仍然恪守“男見女見”的規律，但所謂“男女平等”卻是以某種方式表現出來的比如，徐曼告訴謝悠，她可以在臥室里懷孕謝悠驚訝地站在坐在床上的徐曼面前此時的男女對話實際上顛覆了傳統、常規或普遍的橫切鏡頭，正所謂“觀眾從演員的角度看男演員，演員從演員的角度看女演員”當徐曼出現在屏幕上的時候，他看到的是觀眾視角的徐曼，而當謝悠出現在屏幕上的時候，他看到的謝友卻是坐在坐著的徐曼的角度！視野權給了女方，這就說明徐曼的懷疑是正確的，她懷孕了，謝友必須負責不過，為了讓這種顛覆不那么“離經叛道”，鏡頭還是做出了妥協，那就是徐漫擁有視點的權利，但讓謝宥站著，徐漫坐得較低的高度，這樣，點俯視圖變成A，讓謝友看起來有點壯實至于天曦和翠兒，片中捕捉到了幾個觀點當他們這樣做時，他們“看到”風景或物體，而不是“看到”人更重要的是，他被觀眾或謝友、徐曼“視為”電影中的角色這也是因為他來自農村，看上去比較“弱勢”而造成的鏡頭語言在田喜和推仔之間，田喜其實擁有更多“看”推仔的權利同樣，為了讓推仔的性格不那么壓抑，推仔在片中顯得比田喜更勇敢，盡管最終他還是要依靠“西子哥”的保護為了營造謝園同時扮演的兩個角色之間的鮮明對比，影片還大量運用了平行組合片段、平行蒙太奇、交替敘事組合片段和“鏡像”等手法可以說，整部影片就是謝悠和田喜不斷交替的敘事影片中經常出現鏡子中謝悠或田喜的形象，以暗示還有另一個“自己”就連即將嘔吐的徐曼和翠兒也感到惡心，這通過來回鏡頭的平行蒙太奇來表現 ，并且“鏡子”出現在兩者中這絕對表明你的“丈夫”是同一個人除了鏡子本身之外，多次將田喜誤認為謝佑的徐曼和將謝佑誤認為田喜的崔兒也扮演了配角中的“鏡子”和誤認謝佑的“旁觀者”你和天曦 “認錯人”的“識別”行為本身就創造了一種“鏡像”比如，面館吃面、鞋店服務員、鞋店顧客、鞋店經理、買煤球的居民、高檔餐廳服務員、經理，小蘭和他的父母身患絕癥等在最后的澄清結束之前，謝悠和田喜之間的一些“十字路口”也形成了一面“鏡子”當謝佑的車撞到田喜的時候，田喜看著擋風玻璃另一邊的謝佑（“鏡子”）說：“我為什么撞到鏡子了？”謝友離開后，警察向他身后望去眼前的他和天曦就像是照鏡子里里外外的兩個人醫院里護士謝友和田希的誤認也是如此，這也導致徐曼和翠兒交換了起訴結果在高檔餐廳吃飯時，有一個代表“鏡像”的場景謝悠和田曦四人并肩而坐，背靠背，面對著自己的愛人中間的隔斷最終成為一面“鏡子”，隔斷的兩側是鏡子世界和現實世界的分界線謝悠和田喜背對著坐在一起，這是一個巧妙的設置，因為這樣的話，就很難看到對方了也意味著以“謝園”為參照系，謝園飾演的每個角色都有自己的特色合適的女主角導演將這種戲劇性的“承認錯誤”呈現為某種社會功能小蘭是一個被謝佑拒絕的絕癥女孩，最后唱了一首天曦唱的歌，她誤認為天曦是謝佑