罷工HD中字在線觀看

沒想到愛森斯坦不是從實驗剪輯開始玩起，處女作居然呈現出極強的敘事性。并且其中有太多令人驚嘆的影像化手法...這才20年代啊，就已經這么成熟地通過視覺語言的鏡頭而非臺詞和字幕來傳達信息了。厲害orz

蒙太奇表現力完全不輸《戰艦波將金號》，大量運用象征手法，如用貓頭鷹、狗和猴子定性人物，用榨汁機形容無產階級受到的壓迫，用蔓延的墨水隱喻流血，用屠宰牲畜的場面象征大屠殺等，都讓人印象深刻。缺點依然是故事層面的粗糙，出于宣傳需要的立場先行，人物塑造也流于片面。

愛森斯坦的處女作，發現前蘇聯的政治-藝術電影的共同特征是，影片開端一定有引用列寧的名言的字幕，這部片子很有趣，字幕上標的是：編劇：無產階級；主編：普雷特涅夫；放映：無產階級第一工人劇院。可見，前蘇聯的政治-藝術電影的社會功能恰恰是后來我國夏衍先生針對彼時中國電影提出的“團結人民、教育人民、打擊敵人、消滅敵人”的社會定位的絕佳范例。從電影從業人員諸如編劇隊伍，電影故事內容主題，到影片放映的影院，都是以無產階級為主體的。著名的蒙太奇段落：“雜耍蒙太奇”的實踐：壓榨果汁接警察騎馬欺壓工人；墨水打翻流遍地圖接大屠殺血流成河；屠殺工人的鏡頭與屠宰場宰牛的鏡頭交替剪輯，隱喻工人正在像牲畜一樣任人宰割。鏡頭切換大量使用溶、劃入劃出（各種形狀：菱形、正方形、長方形、簾入簾出、翻頁等），還有疊印，遮擋性畫幅等

謝爾蓋·愛森斯坦處女長篇，NB的蒙太奇與鏡頭切換，關于敘事相對較弱，關于意識形態處理與角色面具化塑造，時代使然。

2015.04.20.重看。無產階級們，要牢記呀！

跟中國好像。那些地磚，那些鐵窗，那些墻皮，那些木桶，那些籮筐，那些路燈，那些陽光，那些憤怒。砸爛的，不是什么資本，而是權貴和剝削者的傲慢和冷漠。 然而敘事藝術依然單調。革命敘事除了憤怒和復仇，再沒有其他，倒是很純凈。

8。隱約有波將金號的雛形

即便不談內容意義 也能看到所有電影里能玩的手法多已被愛森斯坦玩過了

這蒙太奇太兇殘。血白流了，命白革了，如今的無產階級已經不能罷工了。

在十分鐘內就向我們展示了什么叫“國家是階級壓迫的機器”，資本家們憤憤地說罷工群眾“把政治色彩帶入工廠”，然而他們使用起國家、警察和常備軍這些最政治的武器卻最得心應手！密探、分裂分子、收入斷絕，等等，正是現實中罷工遇到的問題，前人們的斗爭經驗在哪里？要學習。

7.3；結尾一章還是最好，複雜空間結構及其造成的鏡頭內蒙太奇，音樂式的單鏡頭長度控制。但這片卻無疑暴露了無產階級的愚昧啊...

杰作！影史最棒處女作之一誕生：處處天才之筆：寵物店——人物登場；墨水瓶傾倒染紅地圖上的街區：血洗群眾等等。牛逼的開片與結尾。那個水中鏡像群冠電影史！愛森斯坦構想鏡頭的能力與剪輯的水準，在整個影史中也就黑澤明可以比了—無可超越的蒙太奇。