犯罪元素1080P

作為歐洲三部曲的第一章，《犯罪分子》一出場就氣勢非凡，為紛繁復雜的電影世界帶來了幾縷美麗的光芒，也為導演后續的風格化創作樹立了旗幟原本，警探破案連環殺手的故事會讓觀眾在商業片導演的手中分裂，但這位奇怪的丹麥導演卻讓觀眾摸不著頭腦、摸不著頭腦這部電影的情節并不令人興奮如果你想從這部電影中提取出一個線索清晰、節奏緊湊、跌宕起伏的故事，那還是趁早放棄吧導演根本不關注故事的可信度和精彩程度拉斯的擊劍舞完全取決于視覺效果該片當之無愧地獲得了當年戛納國際電影節的技術獎 《犯罪分子》給觀眾帶來全新的視覺體驗，最吸引眼球的莫過于影片一貫的暗黃色調這種顏色缺少暮色的溫暖和沉醉，咖啡的含蓄優雅和檸檬的青春清新相反，它是一種陳舊、破舊的深黃色，給影片整體帶來一種頹廢感整個故事似乎是在文明廢墟上創作的另外，所有場景都發生在夜晚，這樣的色彩顯得更加神秘和深沉除了像古代繪畫那樣的棕色和黃色的潑濺外，水的形象也經常被反復強調影片中到處都是又臟又黑的水，營造出角色總是潮濕發霉的環境流水給影片帶來了一種噩夢般、迷宮般的氣氛

一匹從水中拉出的死馬總是引起人們的注意。

馬不再跑，不嘆氣，不拉風，而是淹死在水里這個雄偉而有力的形象已經死了此外，其中還有昏暗的燈泡、落葉、斗驢、玻璃瓶、手術刀等深色物體這些圖像的集合，營造出荒原、末日的形象，使犯罪雖然發生在電力時代，卻沒有現代城市的頹廢與混亂，反而具有卡夫卡寓言的荒誕與冷酷除了畫面之外，影片的敘事模式也相當令人驚嘆導演采用了夢境敘事的方式，讓主人公在催眠中回憶，在潛意識、潛意識和意識之間來回穿梭故事貫穿著意識的起伏隨著劇情的展開，故事進展撲朔迷離，結局與現實難以區分，也讓觀影者陷入一種空虛的狀態歐洲三部曲的最后兩部《瘟疫》和《歐洲特快車》也使用了這種特殊的意識流技巧這種敘事策略使得影片的風格陰暗詭異，具有表現主義和黑色電影的精神，同時清晰地揭示了超現實主義灰蛇在形式探索上的野心導演采取了不言不語、永不言棄的立場，極力賦予影片“唯此一人”的口號----迫使影評人逐幀審視電影，沉迷于象征分析，將電影的敘事方式作為新的電影方法論，以導演的名字命名新的風格----這正是這部電影的導演想要的效果早期的拉斯·馮·特里爾是那種不玩形式就會死的導演在他的處女作中，他做到了始終端莊（嚴肅又浮夸），不漏氣，不迷茫，頭腦清醒完整而充滿能量，表現出對影片各個方面的完全而絕對的掌控力在本片中，一名警察通過心理同構和行為同步，最終完成了連環殺手的謀殺計劃無非是近紅時赤，近墨時黑，白沙涅槃時黑這并不是來自外部的前所未有的創造力 這個故事并不驚心動魄，但風格如此獨特，以至于它獲得的評論絕對精彩幾乎可以說，這是一部專門為影評人制作的電影模糊、曖昧、撲朔迷離的鏡頭語言成功地引發了無數的主題，影片的形式至上這種傾向更容易引發廣泛爭論，而毫無疑問，拉斯影片上映之日是學術影評人的狂歡 ----如果電影中“影子”這個詞有四種拼寫方式，拉斯·馮·提爾肯定會創造出第五種拼寫方式用通俗的話說，拉斯·馮·提爾的歐洲三部曲呈現出相同的主題：純粹的善最終如何導致邪惡這當然是一般性的說法具體到每部電影，可以在其他形而上層面上進行討論 《犯罪分子》 電影標題的另一個翻譯是《犯罪元素》既然是要件，就是本質的東西，那么犯罪的要件有哪些呢？拉爾斯的回答是：人歐洲有兩種希臘文化傳統其中，希伯來文化傳統認為人類有原罪亞當和夏娃吃了蘋果，該隱殺死了亞伯這是人類誕生之初就犯下的罪孽作為罪人的后裔，我們生來就是罪人這就是歐洲傳統的“罪惡感”在現代，卡夫卡在他的《審判》中敏感地表達了現代人的“罪惡意識”小說中，主角無罪，但卻受到審判最終被槍殺，在沒有宗教背景的情況下，后面仍然加上了“罪”，暗示了獨裁社會中卑微個體的恐懼和脆弱無論古代還是現代，對“罪”的思考都是歐洲文化中的重要因素拉斯在他的歐洲三部曲中概括了“罪惡感”：我們尋找罪人，但最終我們總是找到彼此 “我”是瘟疫傳播者（《瘟疫》），“我”是承諾殺手（《犯罪分子》）

他的思維過程是：人是罪人??，我是人，所以我是罪人。

以上圖像分析、風格總結和主題微調《犯罪分子》可能有誤。

不過，我認為拉斯·馮·提爾歡迎任何誤解，因為他在影片中塑造了一個多面的角色他本人并沒有為維度和開放性的闡釋空間準備一套標準答案既然沒有目標，就不存在沒有目標的情況而且，誤解也是電影發行的一大推動力導演用催眠術模糊了夢境與現實之間的界限意識的海洋是如此的深邃和不可預測很多事情都會出現到處都是隱喻，到處都是象征寫一本關于電影細節的書并不罕見在解讀的深淵邊緣，我們只能嘆息那么剩下的就只剩下感情了嗎？是的，感受導演無限的想象力和導演的指揮控制力歐洲三部曲的第二部《瘟疫》是導演對自己電影制作的自信他在影片中扮演的醫生是鼠疫病菌的攜帶者如果把“細菌”換成“新電影概念”，那就是拉丁美洲了斯的電影宣言：我是舊規則的破壞者，新電影概念的原創者而且，拉斯預言，他的電影觀念將像瘟疫一樣對刻板印象具有破壞性，具有強大的生命力和迅速的傳播力后來，當他的《宣言教條95》問世后，連勝利影業的追隨者也紛紛效仿拉斯捍衛了導演的至高無上的地位導演的堅強意志在他的電影中隨處可見他的電影形式過于激進，他把內容擠到角落里，而且他還喜歡把情節時空設置在島嶼或偏僻的地方真空中的人物跟隨導演的指揮棒跑來跑去，每個人的臉龐都模糊不清太強勢的導演會剝奪觀眾對現實世界的感受，讓他們感受到的只是導演的感受如果把觀眾當成無事，那就太傲慢了難怪有人對他的電影的態度是：學者可以崇拜他，但我卻要翻白眼