浮士德1080P

#ICA 這部電影是根據歌德的文學作品改編的影片的視聽內容非常符合主題空間、色彩和內心獨白共同構建了一部具有存在主義思維的公路電影底線是“上帝死了” “之后的困惑和迷茫”就像是預言，又像是疑問從風格上看，影片具有一些極簡的風格特征，大量直接呈現人物的內心獨白、內斂的情感表達、局部特寫等欲望，同時也揭示了欲望和邪惡敘事結構可以認為是公路電影我沒有讀過《浮士德》的原著，所以不知道這種敘事形式和原著是否一樣，但這種“游覽”的形式讓我想起了但丁的《神曲》《形式》中維吉爾的游覽地獄

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關于人物，批評非常強烈，不僅是浮士德和社會，還有惡魔墨菲斯托浮士德出賣靈魂的一切在影片中間都可以被視為欲望，這也是為什么影片中間出現的“上帝死了”這句話在最后顯得如此諷刺電影影片還帶有非常濃厚的宗教色彩，你可以感覺到這不僅僅是因為原著

在索科洛夫自己的作品中，宗教色彩濃厚，他是一位東正教徒。

電影中有一個墨菲斯托親吻圣像的場景，影院里可以很清楚地聽到不適的聲音墨菲斯托這個角色的設計和表演都非常出色這個圖像一定和原作的圖像有很大的不同影片中呈現的形象丑陋、冷酷、庸俗，而貪婪的特質絕對是最主要的它與原作很接近，但是像這樣的圖片使用經過編輯的線條和動作來實現不同的魔法這就是為什么我覺得美妙，而最后對向導身份的表達對于浮士德來說更為重要德行得到升華視覺上，最令人興奮的首先是空間，空間的極度扭曲，尤其是大量墨菲斯托的場景不僅廣角鏡頭拖累畫面，過度的變形效果也讓人物和場景看起來……同時壓抑又詭異，甚至有一些畫面存在于另一個空間影片不僅利用大量的布景和鏡頭角度來壓縮空間，緊密封閉的構圖加劇了視覺的壓迫感，甚至將人物并置，營造出一種欲望被壓抑的狀態然后是顏色顯示方式的變化冷色調的畫面和壓抑的場景布置，體現了浮士德的心理狀態和內心欲望色彩蒼白、單調，進一步營造出壓抑的情感氛圍片中當然也有暖色調，但演色性有點過分，夸張的場景也多帶有諷刺意味軟焦點和模糊

影片中大量的柔焦和模糊效果營造出圖像輪廓不清晰的視覺效果，仿佛一切都籠罩在一種虛幻夢幻的氛圍中。

我覺得這也是《浮士德》的主觀性一副迷茫的樣子說到聽我還是很猶豫的一方面，配樂非常優美，內心獨白的呈現也非常好，音效呈現的惡魔低語我也很喜歡，但另一方面，配音部分卻很不舒服強的一位在映前介紹會上的嘉賓表示，他的作品靈感來自于19世紀畫家卡爾·斯皮茨韋格(Carl Spitzweg)他覺得暖色很像，尤其是兩個最震撼的特寫，前后卻有很多冷色、濕色和冷色之間有很大的區別它與許多文藝復興時期的作品有相似的感覺，尤其是兔子和猴子，這讓我想起阿爾布雷希特·丟勒我還注意到之前《自己去看》中的白鶴也出現在了電影中它在俄羅斯象征著神圣和美麗