似水流年1080P在線觀看

嚴浩家學淵源，文本上處理得頗具文學性，整部戲如一篇清癯的散文詩，又沒有文人常見的田園牧歌式的美化，拍的很寫實，游子與鄉土的糾纏、故里的慰藉與貧窮，都是可觸及的。城里人與鄉里人各自看對方過得好，是典型的生活在別處，然而短暫的逃避并不能解決問題，只是引出了更多的矛盾，到最后都還是需要回去面對各自的生活，導演將兩位女主三個人之間的微妙關系處理得極為有趣，兩兩對應的親密情愫與隔閡，到最后送別一場達到高潮，這其中的戲味、兩性乃至同性關系的探討之深入現在很少有了，托賴兩位女主角的表演，使得這種關系表現的層次更加豐富。印象極深是大河上那些破敗的風帆緩緩遠行，好像時光就這樣被帶走一般，惆悵似水流年。

不明覺厲啊。沒看出這片除了片源比較難找之外還有啥過人之處。

作為“鄉愁”主題的電影，嚴浩的《似水流年》與張婉婷的《八兩金》可以互文觀看，兩部電影的相似之處實在太多，只不過《八兩金》從影片開始還是歡樂的氣息，逐步轉變為哀愁，《似水流年》則是伊始便將濃濃愁緒展露出來，只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁。

王家衛、杜可風、張叔平是創作鐵三角，他們三個人合力打造了無數美輪美奐的現代夢境。

同學漸老，少年成婆，我們還是不要再見面了。

不太喜歡設定，三個人的關系很詭異，姍姍和阿珍和孝松關系都很曖昧，阿珍吃醋還和姍姍關系特好，孝松也看起來喜歡姍姍還說出離婚的話。影片還不時對比大陸生活的平淡無奇和香港生活的漂泊，單身女人的寂寞和生娃后女人的衰老等等。。

2022-1-8重看；4.5；光陰漫涊，雋永詩意，有情還似無情，相見爭如不見，欲語卻還休；世故人情拿捏精準，留得幾分空白余想；80年代的影像風格特質明顯，產自一個時代，也是一個終結，這樣的風土或地貌，炊煙或田地，以及突降的大雨和村口的古樹，都是無法復制的，回故土尋根的鄉愁，在內地改開的初期尚有跡可循，三人關系的曖昧糾纏不免聯想到地緣政治的折射，多處結構對稱、隱約串聯，只能感嘆如今再也難見這樣的電影。 波光流影，槳聲欸乃，時光在欲說還休的語境中、在萬物更漏中、在徐緩河流中，漸次立體分明，直至歸去來時的路；“到我們這樣的年紀已經有人開始死去”，瞞了十年的死訊，在夢境中重見故人、回首卻見遺像的剎那，竟有一點驚心。

三十年前，顧美華與斯琴高娃的差距就像當時香港與內地的差距，她倆本色演出吧——中國電影資料館

這就是捕捉生活的新浪潮穿越時間的魅力了，片中描寫的情感套用在現在也合適，只不過背景從香港和內地變成了城鄉，而當下重溫英雄本色只會覺得耍帥情節老套，遑論狄龍過氣的表演風格。在自由世界獨自闖蕩時承受著親情因為利益而關系緊張和情感生活的孤獨，回到傳統的鄉村回顧人情社會反而成了獵奇。而鄉村人對外部世界的渴望，又重新被賈樟柯在站臺里捕捉了一次。三人組在飯桌上從臺詞、表演以及機位，都透露著誘惑和不甘，其中張力令人回味無窮，珊珊對孝松側重于性和伴侶可能性上的誘惑，對阿珍則側重工作生活可能性上的誘惑。這個誘惑又外化為強仔看的科普書，但當強仔真的見到花花世界又自卑心作祟覺得自己不配甚至指責對方不是，也是阿珍照了鏡子就急忙擦去的口紅，是孝松穿了一次就心虛藏起來的雨鞋。

海報那鏡頭的前面有一個鏡頭，前景是珊珊從稻垛上爬下，中景是三個小孩在田埂上放風箏，遠處是橫亙的大河，帆船緩緩駛過，帆影和桅桿好似天鵝的造型。我想起寧越唱過一首老歌：一條大河波浪寬，風吹稻花香兩岸，我家就在岸上住，聽慣了船上的號子看遍了帆

「似水流年」，無愧于香港影史十佳。道別后，鏡頭切入孤帆陌影，漂泊無定，梅艷芳歌聲響起，我不禁感慨，嚴浩難再拍出這般詩意綿長、情懷悠揚的杰作，與歷史互映，與現實互文，與同時代電影人互激，楊德昌的「青梅竹馬」，侯孝賢的「戀戀風塵」，都能讓今天的你我獲得一些釋放、一份感激、一種沉潛。

2022年香港電影展 8.8配音扣分。因為本人潮汕人，私覺得幾位主角可以用粵語，但潮汕本地人應該用回潮汕話，保留本土味，也更符合實際情況。83年潮汕農村還沒普及電視機（電影里也可以看到當時甚至還沒通電），潮汕本地人是不會粵語的，尤其是中老年人。看年份，主角比我的父輩年長10歲左右，我的父輩他們就不會粵語，就算是普通話，他們說得也不是很好。 貼一個數據： “1983年時，中國農村的人均年純收入只有309元，買電視機并非易事。是年中國農村的電視普及率，還不到百分之四。”

她在哪個地方都會有種切實的疏離感。八十年代的潮汕農村怎么形容呢，和我的想象反正區別蠻大的，畢竟還未開放，人們的思想也未更新，比如那句話：人人都去讀大學，那么地讓誰來耕？

終于有高清了，拍得真好，散文詩氣象，抒情卻克制，80年代農村生活側寫，算是港臺同胞省親的“尋根文學”電影，把潮汕地區拍出北方的無垠蒼涼，南方的水汽氤氳迷茫，也是高手了，張叔平美術，潘恒生攝影，喜多郎音樂加分。可以和唐書璇《再見中國》，張婉婷《八兩金》互文觀賞，更能理解這份鄉愁之苦。