不要再見啊，魚花塘720P在線觀看

8.0 你害怕的鬼，是別人朝思暮想的親人。開篇，聲音設計、布光、布景都不俗，加持之下氛圍感是充盈的，執著的思念和鬼怪的幽明嫁接在一起，是如此契合。人物身份的復用，是很“路邊野餐”的做法。作品中后段，陷入了一種明顯力有不逮的自我重復，情緒的傳遞也因此大打折扣。而每首歌都如此溫柔，選得真好，在這個支離破碎的時刻，有被療愈。

不要一直瞎學這些大師的表面好嗎，人家有敘事的。

什么玩意？再加個類型吧，驚悚…

充滿想象力和創造力

硬把短片體量的故事往長片里塞，最終呈現效果就像是嗑嗨了之后被人喂了一鍋亂燉。擰巴的超現實段落不知道是不是自我審查的產物。認識的朋友中途離場了，包括我在內的許多觀眾像是中了催眠臺燈的魔咒一樣昏昏欲睡。或許對導演來說，放棄大熒幕去青少年宮做兒童劇會是更好的選擇。

創傷與時間構成了本部電影的兩大母題。葉子的魚花塘被“時間”之水注滿，池底掩藏著“創傷”的沙石——水能塑沙，亦能隱沙。實驗性的歌舞場景同樣以時間為展開軸線，三個代際的韻律聲響輪番上演。更值得贊許的是，敘事文本鋪設了復雜而又嚴密的時間結構，關鍵要素的初現與復現交相呼應，人物位置的在場與缺席逐漸明晰，迷宮式的推進過程或許令人聯想到博爾赫斯的宇宙。隨著情節逐步展現，觀影者的身份亦從觀察者過渡為解謎者，并且有可能最終實現銀幕內外的雙向撫慰。所謂“解謎”，或許挺接近心理治療的基本視角，也就是從不時出現的圖繪和音樂里發掘未被明言的往事塵埃，如就童謠而言，對于女孩的童年來說，老狼構成了威脅者，奶奶則是救援者。總之，不同代際的人物聯結為生命的回環，屢屢顯現的符號提示著消逝的常在。不過，拍攝時空似乎沒太大必要。

小時候的世界是怪物、死亡、大人嘴里的故事；長大后的世界是家鄉、死亡、不愿說出口的再見。

很慢的電影，阿彼察邦式與突然出現的鬼魂交談，蔡明亮般遲滯行走的女主角，很多斑駁的光影空鏡頭，還有幾場非現實舞臺戲份。《如何用最低成本裝神弄鬼》

有人曾經喝了一碗美味的湯，問廚師秘訣，答曰：幾滴香油。于是這個人煮了一鍋香油，問喝的人，不香嗎？美的，也靈，但是做飯還是有些基本的東西需要掌握。

First2022

一個特別私人化的片子，竟然也莫名喜歡，爺爺生前唱著滿江紅，走后送來人參果，大段夢境和歌舞片段呈現爺爺離開的那段日子，細膩、夢幻，細細闡述導演面對死亡的過程和情愫，現場觀眾發言很多提到過世的親人，有相同的情感基調應該能更好理解導演想要表達的東西吧。另外，能賣掉房子拍電影的導演很難不支持。

亦夢亦真，如露如電，整體完成度較好，《青少年抑制》是我當年評委時入選的片子，看到那個文本和《魚花塘》結合到一起發展成這樣的作品，整體上感覺還是不錯的。但也有很多明顯的問題，許多人拿阿彼察邦對比它，實際上還是歸結于視聽語言的設計上。本片有很多夢境，很多妖精鬼怪和時空錯置的段落，但視聽上沒有明顯地與現實進行區分，或者說沒有營造出夢感。若目的是強調現實與虛幻之間界限的模糊，其實更需要進一步的視聽設計。不是說非要有什么特效，而是在光線、景別、調度上做出一點點巧思。現在這樣沒有強調調色的生活化的場景和景別，當與夢境沖撞時，還是有些讓人出戲，不免顯得簡陋一些。唯獨幻象場面的對白可以直接從現實中挪用。