大黎明完整版

梅爾維爾從不掩飾他對技巧的喜愛，甚至不惜以照亮相機運動為代價，以換取看到我們“需要”看到的一切的能力毫無疑問，梅爾維爾必須被置于“控制”的極端他非常清楚自己在做什么以及打算做什么他說：“人們在警察心中激起的情緒只是曖昧和嘲笑”那不是梅爾維爾嗎？威爾試圖在觀眾面前引誘他離開洞穴又如何呢？但與此同時，這些人造工作室的猛烈風暴，美術館背景中用來抹除景深的人工彩繪面板，以及近乎不合時宜的反現實的布光方式，都給觀者帶來了最直接的感受，無論清晰還是模糊，它們都撕開了電影與現實之間、能指與所指之間的聯系這個洞只是一個小洞，并沒有達到高達直接切割或者“摧毀”它的程度；正如希區柯克在《群鳥》中所做的那樣，令人震驚的特效不僅沒有喚起影片主角（梅蘭妮）中失去的偽主體效應，更容易證實影片所反映的現實的虛假性和人造性至少這里是特呂弗對經典電影的批評“過去，人們在處理駕駛場景時，往往會提前拍攝畫面，并在攝影棚中使用反投影技術…………傳統電影甚至有桌子表面真實感也無法實現......”（《藝術》，1959.4）是不正確的當然，我們也可以說，《大黎明》和《群鳥》在某種意義上并不傳統，甚至比一些還要好 “新浪潮”的現代性更加明顯不要急于下結論并說：“導演總是拍同一部電影”；即使與僅僅相隔兩年的《紅圈》相比，《大黎明》的內部組織結構——它的原子排列、它的分子結構、運動速度，簡單來說，就是整個世界都在中 - 正在崩潰 v 更大密度的金屬物質的物理過程更進一步，直指場面調度的核心及其不為人知的秘密：在清空所有多余的解釋和解釋后，文字和行動之后，我們最終可以得出唯一的結論——梅爾維爾只保留了必要的東西現在拍攝已經結束，但直到影片結束，我們仍然不知道克雷納是如何帶頭組織這個犯罪組織的他們之前在德龍調查期間的經歷只存在于寥寥幾句話之中；至于Delon和他的女朋友（也是Crenna）或者異裝癖線人之間的關系我們也知之甚少因此，與其說梅爾維爾拍了一部警察電影、一部黑色電影，不如說梅爾維爾拍的是一部警察電影的骨架，是警察電影類型的衍生品我們必須離它足夠遠只有這樣我們才能清楚地看到全貌，因為梅爾維爾只關注類型電影遺漏的那些細節當克雷納潛入《當你觀看行駛的火車時》時，速度和霧氣的結合迫使他放慢速度，痛苦地向前爬行與菲拉德的方托馬斯不同，克雷納的動作沒有那么快和干凈

它也不是那么優雅。

他必須在接近門口之前停下來幾秒鐘，仿佛這樣的速度帶來的強風會讓他窒息

至此，我想，無論觀眾多么無聊，也不難認出，這些都是人物對現實的反抗留下的印記，也正是這些，賦予了《大黎明》生命，使之成為現實。

一部“電影”，而不是其他任何東西我不知道梅爾維爾在射出《大黎明》時是否會在腦海中瞥見維格的《亞特蘭大號》畢竟，當他們執導這最后一部作品時，他們都知道自己的時間不多了在最后的日子里，隨著疾病侵蝕身體，他們意識到這也結束了這一流派畢竟，雖然我不想寫得那么傷感，但我在他們的畫框里看到了同樣的水霧