第二幕 HD中字在線觀看

以前不喜歡杜皮約的點總是在于空有形式的堆積，但在最近兩部作品里，卻越發能在更抽象，更重復的形式里看到情緒。AI摧毀所謂的意義，阿倫雷乃式的憂傷。

演員不斷“跳級”的意圖之下，是創作者對真實的永恒追問和對虛構的永恒致意。電影從開始即與火車結緣，但現在似乎已經沒有了火車空余軌道。在一個真實世界已經開始被AI取代的時代，電影畫面還能表述什么，還能怎樣出其不意地與世界建立連接，杜皮約用戲謔的方式提出了很好的問題。

Dupieux為什么也走話嘮+一鏡到底風了啊？突然土鱉了。以前的冷幽默沒了，變成了吃飯時作為背景音的肥皂劇。（片頭Netflix標志出來的時候，我身邊好幾個年輕人都輕聲表示了疑惑，估計看完就不疑惑了，這妥妥Netflix上一抓一大把的電視劇。）最后還把拍攝用的軌道拍了個一鏡到底，真的大可不必。太土了，糊弄誰呢。

【4】在連綿的表演中依靠姿態與語氣輕易分割層次，在情境的打斷、演員-現實的互滲中制造幽默感，并順暢地過渡到時髦話題，尾聲甚至呈現出極為罕見的“詩意”抒情。所以是杜皮約還是AI最愛PTA？ w/c

7.5 肯定虛構的力量，電影存在于無限的攝影機軌道上

24/8/2024 @ PREMIERE ELEMENTS [summeriff]。第一個笑位係片頭Netflix logo // 如果真正既AI可以寫到依堆咁政治不正確既對白都幾得人驚

你可以擺爛直到PTA邀請又變成老戲骨指指點點，可以做功成名就的法蘭西玫瑰卻讓家人蒙羞轉臺，也可以幕前直男恐同幕后和老baby癡纏花式play，當算法就是王法，影帝和臨演不過都是螻蟻，職業倦怠和熱血夢想也沒什么兩樣，AI審查閹割成為獨裁者，而藝術家卻被工具化，長此以往，還會有編劇藝術、表演藝術嗎？當第四堵墻消失，花絮和正片的界限被抹除，我們不禁發出和楊妮克一樣的疑問：這是否也是電影的一部分？在座的各位或捧腹大笑或悲從中來，別忘了，我們其實都在這條沉落的船上。當fiction與reality一樣令人絕望，戲里戲外double kill透明無能的茄哩啡，我只能殺死自己一遍又一遍，直到真槍實彈。我愿稱導演為新時代的阿巴斯，盡管它沒有ass！！！

用戲中戲的結構打破第四面墻，昆汀·杜皮約再次諷刺拉滿，將全世界都掃射一遍，只是戲演到了第二幕，接下來要怎么收場，他也很迷茫。

有一些小機靈在里面，但是結尾結得平常

比較新穎的一點是，導演用AI的方式，去除了幕前與幕后的工作交流，使得整片的虛實界限變得模糊，打破了用媒介的暴露去探索元電影的自我指涉。在這嵌套式結構當中，加瑞爾與塞杜所探討的虛實理論，也正是導演所要展現的。 大量的長鏡頭與小反轉確實考量了演員的演技，但這些劇本的反轉正如林頓所懷疑的一樣，不值得推敲，而這是否真的是AI所創作？也正納入在所探討的虛實之間。